《2023年一个在北美学设计学生的笔记.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《2023年一个在北美学设计学生的笔记.docx(7页珍藏版)》请在优知文库上搜索。
1、一个在北美学设计学生的笔记学设计第一个要结识到的就是设计不是艺术。我就是一开始没有分清这个概念,在第一次上设计课时可苦大了。设计是沟通,是传达,而艺术是表现,是创作。这并不是说设计里没有表现的成份,更不是说艺术是不在乎沟通的,但是两者放在这两项上的重视是有较大差别的“设计是不能凭感觉做的,要考虑各种因素,要寻找最隹的表达方法,要把自己的感觉翻译成大众可以理解的有效视觉语言.A决定一个设计作品的质量的往往是它的细节,例如字体的选择,图形的构造,颜色的差异等等。这些细微的差别(nuance)在体现作品整体上起着相称大的作用.无论一个设计的想法有多好,假如制作粗糙,便会失去魅力.此外,假如我们规定自
2、己注意这些细节和它们的账响,很也许会从中发现,我新的灵感和方向。*从开始学设计时,老师就不断地强调变化(Variation)的重要。做一项作业时,我们历来不会去专门寻找它所清的对的答案,而是试着把自己的各种想法整理出来,尽量用不同的方式来表达,从中再探索,不断地让一个想法把自己带到另一个想法。这样可以扩大我们的想像力,看到不同的也许性。虽然最后的成果很重要,但是过程更理要。这个探索的过程是无法用任何东西取代的。今天老师提到VariatiOn(变化)和allemalive(替换)的区另(我觉得挺重要的。变化是寻找同种表达方式的各种表现方法,而替换则是寻找另一种表达方式.比如说吧,音乐符号,五线谱
3、,乐渊都是音乐的不同变化表达方式,而替换的表达方式也许涉及提解音乐气筑的颜色,知名音乐家等。有时假如个想法仿佛总是做不好的话,也许该寻找个替换的想法,而假如找到了合适的想法的话,便应当看后它都可以有什么变化的表现方式,以得出最隹的解答设计.变化和替换的界线往往并不是很清楚,但是假如有个大约概念的话,还是会有些帮助的。我觉得学设计与做设计最大的好处就是会接触到许多不同的领域。像我们的作业题目曾经涉及污染,城市变化,博士乐宣传,未来建筑的趋势,水的问题等等.通常都是让我们自己在题目里选择一个角度,然后做出有说服力的视觉作品C要想表达好自己的观点,必须先搜案很多的相关资料,对税目有一定限度的理解。完
4、毕品可以是抽象的表现,但是想法必须是有形,有根据的。很多人认为设计就是在电脑上做出美丽的东西,其实完全不是这样的.我们学设计的一大部分时间都是在到处寻找资料,研究以及消化它们,然后再试着从中找到自己的位置,与自己想我达的概念。没有完全理解某个问题时,是不也许有效地衣达它的。假如连自己都不知道自己想说什么,不管完毕品有多好看,也是白纸一张,由于它没有消筵的内容.通过最近这几个学期,我的研究能力提益了,也童新结识了设计的含义。你知道设计仲最佳的朋友是谁吗?是照相机和复印机。它们是做设计必不可少的工具与玩具。图库的图像毕竟有限,最怕的就是由于图库里没有完全合适的图像,所以只好妥协张般的,这样本来很好
5、的想法也无法发挥到最隹。只要有机会,最佳都用自己拍摄的图像。常出去拍照也是一大娱乐呢.那复印机呢?太多人低估它的价值了.死死板板地匏印文献只是更印机的最基本功能.我们可以复印平面的东西,立体的东西,拼凑的东西。可以放大,缩小。可以重叠反笈地在同,张纸上印。可以边复印边挪动里面的物件,会得出很多独特的蔻想不到的效果喔.复印机里出来的东西通常都有一种它特殊的质fit,运用好了,可以使设计作品增添光彩.电脑当然也是我们的朋友了。但是你稍不留意,它也许就会变成坏朋友,我们太依赖电脑了。有时候连想都不想就会按檀做个效果,由于实在是太方便了。但是这些自动化的功能经常会让我们错过些探索的机会,也常得出被科技
6、所驱使缺少特性的完毕品。电脑不应当是答案,它与照相机,交印机同样的只是一个工具.它可以帮助我们省坤很多麻烦,做出别的地方做不出来的效果.但是电脑做出来的东西未必就都是好的.拉下PhoIOShOP里的工具选单前,一定要想一想,这是我唯一的选择吗?那天在电视里看到个偶像歌手在台上唱歌,会儿朝下面招手,会儿跑来施去,歌词空间的地方还忙着跟大家打招呼,,点也没有认其唱歌.忽然觉得他和实力歌手的区别就跟一个自认为是设计师的人与专业设计师同样.前者只注意若表现自己,而后者却是在专心表达某些事物。有时候,把一个普通的东西,例如地帙时间表,或者杂志文章分页,设计的太美丽,太突出,太与众不同反而会失去它的琏本功
7、能。那些多馀的花花捎措的东西影响人们去读真正的内容,就跟我历来都记不住偶像歌曲同样。A有一次一个老郎对我说的话让我一下子对设计明白了很多。他告诉我我当时做的东西是图像驱使(imagcdriven),而不是思想驱使(ideadriven)的,那时我很Sf欢在phot。ShoP里硝便拼凑R图像,自己觉得看起来很酷,认为加上个标题就成了一个作品。但是老师看了说这些只是些拼凑的图像,你并没有给它们输入任何蔻义,所以时别人也不会故意义.要想超越这个层次,作品必须让思想优先,图像应当服从与支持你的想法,而不只是独立的装饰品。A这是个故意思的比方:文字排列设计(typography)应当像玻璃。它应当对的地
8、反映文字的个性与特性,但是同时应当透明得可以让人看穿.假如字体或文字的形状自身所说的,比文字中所要表达的还多还强烈的话,这种设计选择就等於白日把自己锁起来了。关于招贴。基本上,招贴(海报有两种类型,1)资料提供(informative).2)说服引导(PerSUaSiVe).资料提供式招贴协助观众获得必要的知识.最佳用独特的方式,比如运用图像或比方来让招贴里的资料易懂易记“说服引导则是挑战观众去在某个事物上有偏向某个方向的观念,也可运用资料提供来达成这个目的。招贴是个独特的东西,它给你非常大的面积与空间来发挥,但是很多人往往不去运用这一优势,还按照设计书皮的思绪来设计招贴,这样的完毕品最后看上
9、去只会像一张放大了的书皮,失去了招贴应有的活力。一般来讲,招贴有三个可读入的层次。远距惠时,它应当有一定的特性把你吸引过来,中距尚时,你应当可以了解这张招贴是关于什么的,非常近距离时,则应当可以读到其他的细节。招贴有它自己独特的使命.把握好的话,发挥是无限的.那天翻出最初学设计时的作品草稿,觉得那时候真的是什么都不懂,现在回想起来,这一年来学到的晟虫要的有两点。一.每个设计构思都有适合它自己的语言。风格不应当只是,种死板的美观的外表,而应当运用来表现思想。有的人偏爱数字化的效果,所以什么东西都做成那种样子,这种习惯性的东西使本来的特点麻木,丧失代表性与意义,成为纯装饰的玩意儿.我以前一直认为好
10、的设计都有一个特定的所谓的样子,比如很酷,很细的线条,模糊的文字等,其实假如这些东西没有任何实际用途的话,滥用它们只但是会使你的作品降质。二.每个人都有不同的擅长,这才使设计作品丰富多彩.面对一个设计问题时,要考虑寻找自己最能发挥的解决方法.并且要做就要做到最佳,不能马虎,有时候,有的想法最适合用影像合成来表现,但是假如自己没有信心与能力做袍像,锹得有说服力的话,不如另找自己可以表现的想法。作为学生,我们经常认为把自己想要做的告诉老师就可以了.初学设计的学生经常会拿着一张潦草的手稿说到.虽然你们看不太出来,但是我想的是这儿有一个跑步的人,后面有旋风,尚有特别酷的色彩效果老他只好说,你说的很好,
11、为什么不做出来?然后他才发现本来他没有能力做出他想像的东西。设计并不只是一个想法的问胭,也是一个制作的问题。有效的结合两者,才干得出好作品.这两天都忙着印出最后的完毕品,再贴到可以展示的板子上。我真是服了我自己了,都做过不知多少次了,还是会把板子就歪,把表面弄脏.更笨的是,还又把手指头削掉一点我们班里有少数的一两个人每当做这些最后的竣工时,都会到专业的印刷店让那里的人全包,印啊,帖板啊,裁剪啊,据说做两张大海报一共要花约S60在我们学校里印才$1当然还得自己买板子什么的,她们觉得挺值得的,做出来都专业极了,亮亮的。可是我总觉得在学习作业最后加这么道程序,有点反正明年的展览模型课要小心不要和她们
12、一组.去年熨天在北京买了一本非常好的书,1构思与发明一写作技巧论,潘大华著。本来是想用来提高自己的中文水平,但是施读发现书里的许多内容其实对我学习设计也有不少帮助。通过不同的方式,设计与写作都是在表达,在沟通。好的设计可以讲一个故事,好的写作可以让人看到一幅画不出来的画。这本书讲到很多非附故意思并且非常关键的IK念.例如看见与发现的不同,获得灵礴的基础是信息,知识,与经验的积累,比方与象征,烘托和对比,如何观测与表现生活的大角度和多角度,疏密与虚实的关系-主题和节奏的需要等等。虽然是本关于写作的,但是我觉得任何做跟创作有关的人读来都会受益.这让我又意识到,这个世界上互通的东西实在太多了,几乎什
13、么都可以和什么联系起来,我是越想越故意思!回想起来,直到几年前,我是完全不喜欢学习的。作业就是任务,做完做好就扔在脑后了,知识所有都是为了应付考试,考完后什么都记不起来了.不拟定什么时候开始我对学习的见解仿佛完全改变了。我现在觉得学习就像在做游戏,在解一个很大很大的迷.解不解开不足关键.关键是,只要我学习,往前走,我之前枳报的点点滴滴零零碎碎就会渐渐地自己拼凑起来,而我看着它们就会觉得非常故意思。并Fl学习再也不代表上课听讲,已经和生活混为体了。这个变化和我在日本的半年生活体毅有关,和大学里的教育方式有关,和很多事情有关,并且和我学习设计非常有关.说不太上来,但是这短短的几个学期的设计课一定是
14、账响了我很多,我开始学着去思考.去寻找,去理解,去欣赏,去评价,去表达。做设计时,别人往往只能看到完毕品,但是作品一般都不是一天就能完毕的,这中间有许多不同的过程,大部分都是在完毕品上看不到的。这些过程相称的重要,由于就连想法也是逐渐成熟的,最近真忙啊。这学期我共京r三节课,节是网络设计,节是形象设计,尚有节是个特殊的与清华大学设计系交流文化的设计活动,主题是水意识.形象设计的课程对我们来说是一个前所未有的尝试和挑战.过去这节课的内容是研究各类公司形象,然后摹拟一套视觉系统。但是今年出现了个故意思的状况,正好我们大学里的综合学院福要个新的形象,而老师想,那来做设计的再好但是的人选就是我们这些设
15、计系的本科学生啦!同学们都为次感到很兴奋,由于这不仅相称于一项其实的设计工作,并且钗如成功的话,我们一起努力的成果将会出现在学校的信笺上,网站上,宣传单上,纪念品上.我正设计形象标征前,我们要做很多调杳和研究,搜集各类相关资料,再仔细分析它们。不仅要准确理解这个新形象的需要,还要拟定它所代表与可以代表的特性.我们做的第一件事就是请来琮合学院的系主任,访问他对这个新形象的期待与规定。我们当时间的里要问胶涉及,这个综合学院是什么?与其他学院或其他学校的综合学院有什么不同?假如它是一个人,是个什么样的人?它的观众都是谁?等等。在这里新时脱离一下设计.讲一下当时系主任对我们学院的教育方针的形容,由于我
16、觉得很故意思,也很有价值.他说我们学院是学习学院,不是教学学院.所滑的教学学院就是老牌里要负责传授已有知识,而在学习学院里,学生来学习如何学习,是一种积极探索的环境。在这种学习学院里,很多课程的基础是研浣和实验,没有固定的课程内容,由于新的理论和知识不断地在被发现.据他说,学问也分两种,一种是基本学何,还一种是应用学问.我们学校大部分的分学院都是应用学问的学院,是相对更有目的的学习,比如医学院是为了医治疾病,建筑学院是为了完善建筑结构等。而综合学院包涵很多以基本学问为主的子学院,例如天文学院,美术学院,音乐学院.知道地球如何在宇宙里运转斩时并不会对我们有什么直接的影响,做出各种独特的艺术品也不会改变世界和人们的生活习惯,但是这种对某本知识的渴望来自于我们人类的好奇心本性,而我们的综合学院非常鼓励这种天生的好奇心,以及对学习和友达的热爱。系主任最后说的一句话让我印象很深,他说:像如你们毕业时发现自己懂得更少了,对知识的渴望更强了,那我们的努力就没有白费了.又有阵子没写笔记