探寻传统手工艺术——版画 论文.docx

《探寻传统手工艺术——版画 论文.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《探寻传统手工艺术——版画 论文.docx（6页珍藏版）》请在优知文库上搜索。

1、探寻传统手工艺术一一版画偶然一次课堂上学到了传统的版画作品，学生们对这个不太熟悉的绘画方式表现出了浓厚的兴趣，一连串的问题被学生提了出来为什么叫做版画呢？这个版画跟我们平时画的作品有什么不一样的呢？“版画容易画出来吗？我们可以试一试版画吗？对于学生们的好奇心，也激起了我的兴趣，想要让学生了解更多这个传统的手工艺术一一版画。其实版画对于我来说也是一个陌生的艺术，只是隐隐知道大概的操作过程，正好这也是与学生的一次共同学习的机会。在这节课的最后给学生留了一个作业，搜集有关版画的信息。学生的积极性特别高，一个个摩拳擦掌准备好好地了解版画的信息。版画历史悠久，早期版画主要是复制，整个版画过程画、亥人印是

2、分工合作的，又叫做复制版画。后来经过发展，从分工合作，转变成画刻印都由版画家自己完成，这样更能发挥出版画家的创造性，这种就是现代比较常见的版画。在20世纪30年代以前，还是复制版画，20年代以后新兴创作型版画开始出现，新兴版画不仅仅是制作工艺上的变化，而且在艺术功能与艺术方面也是有很大的区别。由于时代的影响，新兴版画与中华民族的解放事业密切相关，在思想教育方面为广大人民发挥了巨大作用。这个时期的版画家不仅仅是艺术家，同时也是一名战士，是艺术界的革命战士。这个新兴版画诞生的时期也是中国历史上一个重要的时期。这个伟大的成绩归功于鲁迅先生，是由鲁迅先生提倡，进而得于发展。当代版画属于视觉艺术的其中一

3、类，主要指由艺术家构思创作并通过制版和印刷而产生的艺术作品。版画艺术一直与印刷术有着密不可分的关系。当代版画的材料更加丰富，颜色更加多彩。版画分为木板、石板、铜板、瓷板、胶板等类型。既然了解了版画知识，再加上动手体验，会让学生更加深入了解版画家们每创作出一副版画是多么的不容易，流传下来的版画作品多么意义非凡。同时也要好好的保护我们的传统文化、传统艺术，对为版画的发展做了巨大贡献的版画家致以崇高的敬意。由于学生年龄较小，动手能力有限，我采购了几种不同的板材，木板、胶板、吹塑板等，挨个尝试，比较之后得出胶版是最容易操作的，质地适中，更加适合学生使用。木板是最传统的板材，也是版画的原始材料，但是由于

4、目前市场上的版画木板是复合板材，质量参差不齐，雕刻起来并不是很容易，对于学生来说有一定的难度，可能不太容易处理。所以本次活动让学生使用胶板进行雕刻，作为版画的入门练习。在素材方面，也是反复考虑选择了很久才确定制作青铜器版画。青铜器的历史感比较厚重，想要通过这次活动让学生对青铜器有一定的认知，对我们的历史有一定的了解。我个人也是比较喜欢青铜器，非常佩服古人在工具那么局限的情况下能制作出这么精美的青铜器。中国最初出现的是小型工具或饰物。最开始的青铜器鼎只是一个容器，作为烧煮食物，或者存放物品的容器。经过历史的进步慢慢的发展为一种礼器，并且鼎的数量和重量成为了权利与财富的象征。由于需求不同，青铜器也

5、从最原始的基础器皿，慢慢改造升级，造型多种多样，浑厚凝重：容器、乐器、兵器、车马器等。铭文逐渐加长,花纹繁缗富丽：饕餐纹，夔纹或人形与兽面结合的纹饰，形成神灵的图纹。特别是很多青铜器上的精美的花纹，古人在没有工具辅助的情况下却能精致地刻在器皿上。青铜器从基础需求过渡到精神需求的变化，可以看出人类也慢慢过渡到文明时代。同时青铜器从厚重的胎体，也慢慢变薄，纹饰也逐渐简化，更加精致。古代青铜器系列的版画创作，需要学生们“手脑并用一一设计、绘画、雕刻、滚墨、拓印等一系列的活动来完成，版画的制作过程不仅让学生对中国青铜器的文化、历史、造型、艺术有了最初步的了解，而且提升了他们的动手能力和审美能力。让学生

6、们在画、亥I、印等活动中感受到青铜器深厚的文化底蕴和艺术瑰宝的魅力。在青铜器的选择上，结合器皿的特点和学生的动手能力，我主要选择了后母戊鼎、毛公鼎、大禾方鼎、兽面纹鼎、错松石方胜纹方鼎、大克鼎、西周曾伯青铜鼎、勾连云雷纹大鼎、青铜器饕餐纹四足鼎、铸客大鼎、淳化大鼎、伯矩盘、虎篇、迷钟、康侯箧、象首纹箧、商代象纹铜镜、兽面纹方彝。雕刻方法分为阴刻和阳刻，也就是凹版和凸版。每种青铜器的造型、花纹都有很大区别，可以分别制作成凹版和凸版。需要注意的是观察图案的时候就要梳理清楚哪些是需要保留的部分，哪些是需要舍弃的部分。背景留出一些肌理感，更能凸显出图案的重点。在创作过程中，首先引导学生观察了解青铜器的

7、造型特点和花纹，鼎类要体现出厚重感，鼎身的图案较少，可以采用凸版的方法制作，更加容易体现出效果。其他的小型精致器皿，由于花纹较复杂，造型具有特点，可以采用凹版的方法制作。选择好制作方法之后，学生便开始进行描画。为了保证图案的比例关系，学生使用描图纸覆盖到画面上进行铅笔描画，将打印出来的图案描画到拓印纸上。接着转印到胶板，把有铅笔描画图案的一面覆贴到胶板上，用美纹胶带纸将拓印纸与胶板固定，方便图案完整的转印到胶板上，借助工具刮片，刮图案部分，使图案印到胶板上，这个时候图案是正好相反的，整个雕刻过程也是镜面操作。用记号笔将转印的图案进行加深确定，方便后续的雕刻。下一步就是刻刀雕刻，这一步也是最重要

8、、最费时、最需要细心的一步，因为雕刻需要一刀到位，所以下刀之前需要考虑好哪些是需要刻掉的，哪些是需要保留的。学生在此之前并没有接触过雕刻，对于胶板和刻刀都是陌生的，他们都很无措，不知道该怎样下手。在练习阶段，鼓励学生大胆尝试，先自由雕刻，感受不同种类的刻刀雕刻出来的效果。接着练习一个小图案一一南瓜，采用阳刻的方法，需要刻掉线条部分，保留图案中间空白部分，操作比较简单，效果很好。学生看到自己雕刻出来的南瓜，信心大增。接着慢慢增加练习图案的难度，同时也锻炼学生的耐心和刻刀使用的熟练度。雕刻阶段需要学生既稳又准，所以前期打基础就很重要了。个别雕刻复杂图案的学生需要多辅助一些，大部分学生都可以较好的雕

9、刻出自己的图案。雕刻的时候同时也不能忘记提醒学生注意安全，刻刀锋利，不能急躁。每个学生都特别认真，平时课堂上的调皮虫都收起了玩闹心，对着自己手中的胶板仔细刻画。遇到小问题时，同桌相互辅助，努力解决，让我对他们整个改观了，原来版画的魅力这么大，不仅让学生变得更认真，还让学生更愿意互帮互助了。雕刻完毕便进入到拓印阶段，用滚筒将油墨均匀滚到胶板上。滚筒沾取油墨时，将滚筒在油墨颜料上反复推拉，使油墨均匀沾满滚筒，再把滚筒上的油墨滚到胶板上，根据图案的大小，可以用大小号滚筒配合使用。在颜色上，版画又分为黑白版画、单色版画、套色版画等。学生初次上色时，先采用单色版画，通过色彩和空白的对比，突出图案的效果。

10、乐于尝试的学生先在老师的辅助下，用小滚筒给局部滚上不同的颜色，尝试制作出套色版画。在这个过程中细心谨慎的同学滚色规矩小心，生怕颜色出界，大胆奔放的学生滚色时并不受边框的限制，偏向自由发挥，这个过程完全释放了学生的个性特点。最后一步拓印，将版画纸覆盖胶板上，用木蘑菇工具摩擦版画纸的背面将油墨印到纸上，轻轻揭开画纸，一副版画作品就新鲜出炉了。细心谨慎的同学拓印出来的图案很规整，大胆奔放的学生拓印出来的图案颜色碰撞出了独特的效果。当学生们看到自己的版画作品跃然纸上非常有成就感。整个版画创作的过程中，工具和工序都比较多，但学生们依然能专心专注的投入创作。面对出现的小问题能积极探索解决方法，同伴之间也学会了互相帮助、团结协作。很多学生在完成一幅幅美丽的作品后都由衷的感叹：青铜器太美了！我们太喜欢这些青铜器了！古人怎么会这么有智慧！对于青铜器的历史、文化也能说的头头是道，还能向身边的亲戚朋友普及青铜器的知识。随着对青铜器文化的深入了解，学生对于我们中国的历史产生了浓厚的兴趣，在课下都积极的搜索有关历史的书籍、信息，想要更多了解我们的国家。祖国母亲是很值得我们去继续了解探寻的，这也是我组织这个活动的目的，希望学生能够更加热爱我们的传统文化，更加热爱祖国，将优秀的传统文化继续发扬光大！