《美术活动在群众文化中的重要作用.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《美术活动在群众文化中的重要作用.docx(3页珍藏版)》请在优知文库上搜索。
1、美术活动在群众文化中的重要作用。美术活动对于群众文化来讲是非常重要的有着不可或缺的作用。美术活动属于一种视觉艺术的活动,小学生在画画或者是做手工以前,首要就是通过视觉观察他所描绘的事物,从形状、结构、颜色、空间位置方面进行观察,然后在头脑中形成大概的轮廓,通过记忆和想象手动描绘出来。提高社会群体审美水平,美术即经过对作品的欣赏与理解,体会出思想情感的艺术。因而,美术活动在国家群众文化建设当中所饰演的角色极为重要,可有效提升群体审美水平,强化对于美术作品的理解与认知,满足群众文化生活诉求。美术活动对社会群体生活方式具有一定影响,可在无形中使社会群体成为艺术美的传递者,还可以提高社会群体的美术素养
2、。积极实施美术活动,可以使得社会群体在欣赏美术作品的基础上,提高自身审美水准,陶冶情操,从而实现提升社会群体综合素养的目标。通过对美术作品的深入了解,人们可以与美术活动建立起更为紧密的联系。这一联系在提升社会群体审美情趣的同时,还可提升其欣赏能力。社会群体作为国家的构成部分,提升其文化素质,加强文化自信,可提升国家文化软实力。美术活动中所包括的美术作品大多是作家在其生活当中的真实感受,也反映着社会具体发展方向。并且,我国美术领域发展多以政治发展为背景,美术作品蕴含着强烈的教育价值,可推动爱国主义相关教育实施,维护社会安定及经济增长。美术作品可反映一定的社会环境,促使群众对于文化发展态势有所把握
3、,从而提高文化自信,发展具备中国特点的群众文化。另外,文化软实力象征着祖国面貌,实施美术活动是提升国家文化软实力的关键措施。美术艺术源自现实生活,群众文化的发展有助于推进美术活动进步。鉴赏美术作品便是美术艺术领域发展的重要驱动,在美术活动提升社会群体审美水准的同时,社会群体亦会对美术活动提出新要求。社会群体对美术活动的追求可以使美术艺术发展逐渐契合社会发展需要。同时,美术活动需要一定的经费支撑,仅凭政府部门的经费投入难以实现发展美术活动目标,然而,通过群众文化,可以使社会群体自发开展美术活动及美术活动,首先可缓解政府经费投入压力,其次有助于美术艺术发展。社会群体参与美术活动,可引发社会各界关注
4、,并吸引更多经费投入,进而为发展国家美术艺术提供强有力的保障。人大脑中80%的信息都是来源视觉,观察是少年儿童认知世界的主要途径,他们的认知水平取决于他们的观察能力,所以观察力在小学美术活动中占有重要位置。现阶段,文化产业在国民经济增长中占据较大比重,文化产业的不断发展对于祖国整体经济实力提升起到不可替代的作用。伴随群众文化发展与进步,社会基层群体文化消费能力也随之提升,进而带动了国家文化产业的迅速发展。群众文化工作者在社会群体中实施美术活动,可以使广大社会群体了解美术艺术形式,加强自身艺术鉴赏力,进而拓展文化市场。同时,群众文化和美术活动的融合,能够推动美术作品逐步进入百姓生活中,促使人们不
5、仅注重物质生活的追求与享受,还会对美术作品进行购买,来满足自身精神需要,这对于国家文化行业的发展发挥着推动作用。美术活动、群众文化两者间存在密切关联,并互相促进、互相影响。主要表现在以下两个方面:1.丰富了群众文化的内涵。对于更多的群众而言美术活动是隶属于高雅艺术的组成部分,面群众文化活动中更多的是下里巴人。如何将“下里巴人”和“阳春白雪”的艺术形式融合在一起是开展好群众文化中美术活动的关键所在。近几年来群众文化活动中的美术活动越来越丰富从最初的单纯的绘画展览图片展览等简单形式,逐渐扩展为舞美设计工艺美术设计不少地方还有民间组织的各类摄影等美术活动的竞赛。这些活动的出现大大地丰富了群众文化的内
6、涵。美术作品的形式是美术作品内容的存在方式。它包括两种基本的构成因素:一是内部形式,即“构图”;二是外部形式,即“艺术语言”。对作品形式的欣赏,即是对由这两者构成的作品“形式美”的欣赏把握。构图就是画面中诸形象、形式因素的组织安排,即把个别和局部的形象组织成艺术整体的方法。构图涉及多种形式法则和表现手法,对各种构图类型的欣赏可以从相关的构图形式法则知识入手加以把握和分析,但更重要的是要体会构图的整体形式与所表现的题材内容是否相得益彰构。美术语言就是画面中艺术形象的存在形式,即作品的外在形态。美术语言由不同层次的语汇构成,即“媒材语汇”、“手法语汇”和“形象语汇”等。这些语汇既相对独立又相互联系
7、。欣赏美术语言时,一方面可以分别欣赏不同层次语汇自身的美感意味(如对中国写意画水墨笔法技巧的欣赏),更重要是要把握作为作品整体创作风格的审美特性。在一般意义上,所谓形式美在美术创作和美术作品中,主要是指色彩、线条、形体、明暗、空间等美术语言既和谐(符合一般规范)又具有创造性(显示个性色彩)的组合。在美术的发展历史中已总结出了许多关于形式美的一般规律(如圆形、球体、三角形、黄金分割律、蛇形线等等)和形式美法则(如对称、平衡、秩序、和谐、节奏、韵律、变化统一等等)。这些形式美的规律和法则具有一定的独立性和普遍性,是与人的生理结构、心理感受等方面相吻合、相联结的,同时也是人类审美文化积淀的产物。正如
8、康德在谈到审美欣赏时所说:“人同此心,心同此理。“同时,也由于形式美是人类审美历史不同文化积淀的产物,它必然具有不同时代、民族、地域,甚至不同个体的经验、文化意义。从这个意义上看,对于形式美的欣赏,就不能仅仅停留在直观的“形式美”表面,而应进一步深入到意义的层面。另一方面,形式美在美术作品中还指与不同美术种类或不同媒体材料相适应的具有自身特征的美术语言和语言表达方式,诸如油画的色彩感、塑造感、笔触肌理感等,中国画的水墨趣味、描法、皴法等,以及所谓油画味、国画味、版画味、雕塑感等等。这些作为由历史中的经典作品和艺术创作、欣赏实践积累的产物,也具有特定的审美趣味和文化内涵,也是美术形式欣赏的重要内
9、容。2拓展了群众文化的审美眼界。审美是文化活动中的一项重要的意义所在开展群众文化活动。很大意义上就是为了进一步提高广大人民群众的审美素质。随着DV单反相机等现代器材的普及大部分美术活动的开展已经降低了门槛广大群众能够很容易得参与到美术活动中来。例如广大群众都很喜欢的京剧表演最初的时候只是三两票友聚在一起进行活动但是随着美术活动的融人,京刷表演就丰富起来了。通过舞台的设计背景的烘托京剧表演逐渐焕发出新的艺术光彩在群众文化活动中也展现出来新的活力。由此可见正是因为美术活动的深入开展促使其他相关的艺术活动具有了更深层次的审美意义发挥出了更大的艺术魅力。因此在群众文化活动中开展美术活动,对于进一步弘扬样众文化是有着不可低估的重要作用的。