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1、李凭箜篌引教学目标1诵读全诗,体会李贺笔下新奇瑰丽的诗境。2.品析意象,感受诗中寄寓的独特情感内涵。3比较阅读,学习古典诗文摹声传情的技巧。教学重点:李贺诗歌的意象特点及独特的情感内涵。教学难点:古典诗文摹声传情的技巧。教学过程一、导入新课唐朝是诗的天堂,也是诗人们独放异彩的时代,今天就让我们走进“诗鬼”李贺的诗歌世界,通过他的代表作李凭箜篌引来领悟其独特的诗歌艺术魅力。二、讲授新课:(一)走进作者:李贺(790年一816年),字长吉,唐朝中期浪漫主义诗人,后世称李昌谷。李贺出身唐朝宗室大郑王房,门荫入仕,授奉礼郎。仕途不顺,热心于诗歌创作。作品慨叹生不逢时、内心苦闷,抒发对理想抱负的追求,反
2、映藩镇割据、宦官专权和社会剥削的历史画面。诗作想象极为丰富,引用神话传说,托古寓今,后人誉为“诗鬼”。李贺是继屈原、李白之后,中国文学史上又一位颂享盛誉的浪漫主义诗人。(二)相关知识:1、李凭,是梨园弟子,也是著名的宫廷乐师,因善弹箜篌,名噪一时。“天子一日一回见,王侯将相立马迎”,身价之高,似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺,受到诗人们的热情赞赏。唐代有很多诗人都描写过李凭的演奏。2、引,一种古代诗歌体裁,篇幅较长音节、格律一般比较自由,形式有五言、七言、杂言。3、箜篌:箜篌从西域传来的大型弦乐,是十分古老的弹弦乐器,在古代除宫廷雅乐使用外,在民间也广泛流传,在古代有卧箜篌、
3、竖箜篌、凤首箜篌三种形制。从十四世纪后期不再流行,以致慢慢消失,只能在以前的壁画和浮雕上看到一些箜篌的图样。李凭善弹的是竖箜篌,体曲而长,二十三弦,弹时如琵琶竖抱在怀,用两手齐奏。(三)诵读诗歌;1、教师范读正音:2、学生自由朗读,揣摩语速、语调;3、学生个别诵读。4、全班齐声诵读。(四)品读诗歌你觉得哪一句描摹音乐最传神?传神在哪里?请发挥联想和想象,谈谈你的看法。学生回答,教师点评并总结。1、吴丝蜀桐张高秋高秋:除表明时间是九月深秋,还含有“秋高气爽”之意,天空明亮透澈,自然看起来格外高远。既点明了演奏的时间,又写出了演奏的环境。张:不仅是演奏的动作,更易引起联想:音乐情韵高远饱满,直上云
4、霄。2、空山凝云颓不流移情于物,把云写成具有人的听觉功能和思想感情。3、江娥啼竹素女愁点出音乐表情:“啼”“愁”用典:“江娥啼竹”“素女”从侧面写出了音乐声的感人肺腑。4、李凭中国弹箜篌点出演奏者的名姓,并且交代了演奏的地点。小结前四句:先写琴,写声,然后写人,时间和地点一前一后,穿插其中。这样,突出了乐声,有着先声夺人的艺术力量。5、昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑。昆山:即昆仑山,盛产美玉,又被叫做“玉山”或“群玉之山”。凤凰叫:形容乐音和缓。凤凰是传说中的神鸟,居昆仑山。昆山玉碎:唤起山崩地裂的形象感,形容乐声乍起的壮观。凤凰叫:唤起孤独哀鸣的形象感,形容乐声的幽怨。芙蓉泣露:唤起露滴残荷
5、的形象感,形容乐声的凄凉。香兰笑:唤起兰花盛开宛如笑借的形象感,形容乐声的欢快愉悦。这两句运用比喻和通感直接描写音乐。6、十二门前融冷光,二十三丝动紫皇。巧妙的过渡手法,承上启下,音乐由人间传到仙界,比较自然地把诗歌的意境由人间扩大到天界。“高秋”“十二门”“紫皇”等意象营造出的意境一一无限广袤的宇宙时空,仿佛万物皆空,箜篌的乐声包容了整个世界。7、女婿炼石补天处,石破天惊逗秋雨。想象大胆新奇,出人意表,写出音乐的巨大感染力和震撼力。逗:拟人。8、梦入神山教神妪,老鱼跳波瘦蛟舞。教:对乐师的高度评价,对乐曲的无比赞赏。老、瘦:音乐的感染力之大。9、吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿寒兔。音乐终结后,听
6、众却沉浸在音乐所带来的情绪中久久不能脱出。吴质不眠、露湿寒兔,从侧面反映了李凭箜篌演奏的缠绵动听、余韵无穷。思考1:这首诗歌中,诗人运用了很多意象:空山、凝云、秋雨,昆山、凤凰,芙蓉、香兰、老鱼、瘦蛟、湘娥、素女,紫皇、神妪,吴刚、寒兔,这些意象有什么特点?学生思考回答。明确:(1)这些意象中,有很多冷色调的修饰语,如“啼、愁、碎、泣、冷、寒”等,是一些富有悲感的意象。(2)这些意象有一些属于神仙世界。思考2:诗人为什么要选择这些意象?明确:诗人选取奇异瑰丽而具有悲感的意象,形象地描摹和烘托了这哀怨凄婉的音乐,体现了其诗歌浪漫主义的风格。总结:这首诗除描写音乐外,还抒发了作者怀才不遇和知音难觅的苦闷,全诗无处不寄托着诗人的情思。这首描摹音乐的诗,其实是作者人生的真实写照,蕴涵了诗人坎坷多难的人生感慨。