传统素描与设计素描的比较研究.docx

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1、传统素描与设计素描的比较探讨摘要素描教学的领域里，假如设计院校只满意于对自然形体与空间关系的精确描绘，或依转F传统全因素素描概念的教学模式，不但对现代设计的创新思维发展有阻碍，而且也会限制学生的主观能动性表现。然而随着艺术设计专业的不断进步与发展，始终以单纯绘画性素描教学的基础训练已不能适应口益发展的设计教化的须要，因此需不断更新，不断进步，不断完善设计素描的教学体系，以适应现代设计的基础教学。本文主要从传统素描与设计素描的含义、绘画过程中常见异同和学习传统索描与设计素描的互补性来进行分析与比较，并从中得出结论，这种比较的探讨有助于这两种绘画的沟通和发展。关犍词传统素描；设计素描；异同；比较随

2、着时代与社会的发展，特殊是全球性的现代化进程的加快，艺术设计专业领域也越来越细化，作为设计专业必修课程的素描也必定顺应这一趋势，以服务于各种设计发展的须要，传统的素描课程就也分化得更细。然而素描教学体系满意不了培育高校设计人才的须要。学习艺术设计的学生头脑中除r具有一些绘画的常规教条外，还要具备至少的艺术辩证思维实力。学生今后在各自的专业上能走多远与思维创新有着很大的关系，必需运用设计索描的观念教学。但是，现行的高校设计类基础素描教学，并非是完全拒绝传统素描教学而另起炉灶，而是传统索描和设计素描教学有机的结合。因此加深设计素描与传统素描的区分与联系的相识至关重要。所以，本文将详细分为以下五个方

3、面详细绽开论述:一、概述素描广义上的素描，涵指一切单色的绘画。素描起源于西洋造型实力的培育。狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探究造型规律、培育专业习惯的绘画训练过程。美术是表现事物的一种手段。素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、看法、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。素描是种用线与面的表现方式来表达的，每一个物体在光照下都有亮灰暗三部分，从最深到最亮依次是：明暗交界线，暗部，反光，灰部，亮部。在作画时，亮部要尽量避开脏,暗部要尽量避开闷。依据绘画方法不同，还可分为哈因素素描（也叫传统素描）和设计素描

4、等。二、比较传统素描与设计素描的含义传统素描与设计素描同是艺术基础教学的重要组成部分。传统素描（也称之为常规索描、基础素描），作为一门绘画艺术基础课，以质感、明暗调子、空间感、虚实处理等方面为重点，探讨造型的基本规律，西而以视觉艺术效果为主要目的。设计索描是种现代设计的绘画表现形式，在工业设计过程中，是设计师收集形象资料，表现造型创意，沟通设计方案的语言和手段C设计素描也是现代设计绘画的训练基础，是培育设计师形象思维和表现实力的有效方法，是相识形态、创新形态的重要途径。设计素描不仅是工业设计表现基础训练的志向方法，也对室内、展示、建筑设计的表现教学具有重要的参考价值。总之，设计素描是以比例尺度

5、、透视规律、三维空间观念以与形体的内部结构剖析等方面表现新的视觉传达与造型手法，训练绘制设计预想图的实力，是表达设计意图的一门专业基础课，它基本上适用于立体设计专业(如产品设计、造型、雕塑等)画面，以透视和结构剖析的精确性从客观事物的具象形态中再现形式美感。总之设计素描有他的主题思想，是依据人的意识须要去画的索描。传统素描旨在练习人的视察力，理解力，审美实力等。这两种素描的主要共同之处在于他们都是由基本绘画语言点、线、面、构图、三大面五大调子所构成的。所以艺术类学生学习素描的时候得充分理解传统素描与设计素描的含义。三、比较传统素描与设计素描绘画、教学过程中的常见异同(一)视察方法与构图在视察方

6、法上设计素描与传统素描就实行以我为主的主观意念，设计素描提倡的视察方法是变传统的“让我看”为“我要看例如：当我们去视察一个众人所熟识的鞋或贝壳，将留意力集中于对象并忘却“它是什么”，而试图发觉你所视察到的结构和形象是否也隐藏这种“抽象形态”的雏形。另外，视察物体的角度不同、光线不同，也会产生对形态不同的感受。大家可以从不同角度、光线来视察贝壳并用不同的感受来表现它。是集视察、思索表现于一体的造型设计活动。设计素描也敬重客观物象，但在画者内心的位置有别于传统素描。客观世界中的具象物体是探讨设计素描的基础和前提因素，只有从具象中才能发觉抽象，才能找到抽象的规律。整体的视察方法是素描的基本原则，视察

7、通常理解为“看”，“看”是要求画者整体地、比较地、有联系地视察对象的全貌和本质。整体视察的原则是传统素描与设计素描都必需遵循，除了整体视察之外，设计索描还得更加留意立体的视察方法。传统素描的所谓“立体视察”，是指视察时留意对象是占有肯定空间的立体物，其视点是固定的，对象的位置也是固定的，设计素描的立体视察是多视点、多角度、多方位的视察方法。写生对象的位置不需固定，可以常常移动，是全方位的立体视察，有利于更正确地理解和分析其内部构造特点。设计索描的视察常和测珞与推理结合起来，透视原理的运用自始至终贯穿视察的过程中，不同于基础索描留意肉眼感觉的直观方式。构图方面，传统素描讲究大小、疏密、平衡、穿插

8、、遮挡等要求，要符合写生物象的视角、视域等。而设计素描虽然也重视构图，但没有传统素描那么严格，如单个物体在构图上要留意上下、左右的范围，四周留出适度的空间即可，表现物象可以放在画面的中心C设计素描不太讲究虚实改变，因为多半型造结构与透亮体的表现，构图支配国于审美范踮，设计素描首先要考虑的是分析理解对象的结构关系，线条略有轻重、深浅、明暗即可，以有利于表现物象的形体结构为主，为r表达设计意图，所以其构图设想只要不与总要求抵触就行，主要考虑统一均衡些，不大考虑虚实、疏密的因素。（二）表现方法和作画步骤传统素描的作画步骤是通过几个阶段完成的：即大体阶段、深化阶段、整理阶段，驾驭r作画的全过程，就基本

9、事悟r素描的方法和要领。这种方法和步骤也并非成不变的。当基本功达到相当水准后，人们也在不断发展、进步，有所突破。充分发挥个人的想象力和创建力，提倡索描的特性化、多样化，不拘泥于常规法则，也可有特殊的艺术处理，虽然是由绘画特点所确定的，但是不完全受步躲和方法的限制，只要达到画面效果即可。对于设计素描来说，和传统素描的表现方法有相通之处。也就是形体结构、深化表现等，只不过是最终的要求不同，都是追求艺术效果。它们的区分之处在于表达的意图不同，它的重点是驾驭和理解对象的形体结构等方面，其更加深化，更具好用性，是艺术与科学技术的结合，同时也与经济联系紧密。它更加重视步骤和方法的运用，以期达到结构表现之目

10、的。设计素描与传统素描在表现上有很大的不同。传统素描的表现手段有三，即以线为主，体现明暗、线面结合，留意整体感，直观感觉，体现纯艺术效果C再看设计素描，表现手法也是以线为主，适当烘托明暗,留意体、面分析，更重视结构与透视的精确性，更能体现艺术与技术的统一性。传统素描强调整体感受，重视直觉，主见抓第一印象，感性相识占主导地位。而设计素描从抓第条基准线起先，就主动开展理性思维，运用透视原理与透亮表现手段，驾驭好每条线的改变，自始至终要绽开想象思维、逻辑思维、创作思维等。特别强调技术性，以达到志向的效果。也就是说设计素描的专业性确定r它以理解、剖析结构为最终目的，简洁、明白的线条是它通常采纳的主要表

11、现手段。(三)空间和体积表现传统素描与设计素描在表现形式有肯定的差异性。传统素描的画面效果留意视觉形象的表现，画面形象生动、感人的艺术效果是它的基本准则。设计素描是对事物形体结构的理解与表达，追求正确、科学的艺术表现效果为准则。首先，在空间与立体的表现方面，一些画得比较充分深化的明暗基础素描，立体和空间的表现特别真实生动，给人以亲临其境的感觉。然而，这是种诉诸于感觉的空间感和立体感，它和设计素描的空间表达要求不能完全等同起来。设计素描要求把客观对象想象成透亮体，要把物体自身的前与后、外与里的结构表达出来。这事实上就是在训练我们对三维空间的想象和把握实力。设计师用设计素描以与其他手段表达对产拈的

12、最初设计意图，其目的是为了创建实实在在的产品的样式和造型。也就是说，实力的培育是平面的表现终究要向立体的表现过渡，而这种实力与基础索描的空间感表达完全是两个概念C其次，在形象的典型细微环节表现方面，设计索描所要表现的是对象的结构关系，它要说明形体是什么构成的形态，它的局部或部件是通过什么方式组合成个整体的，为了在画面上说明这个基本问题，就要解除某些细微环节表现C设计素描关切的是对象最本质的特征，这些本质特征要从详细的现实的形体中提炼、概括出来。传统素描的空间表现，是用明暗调子的实虚效果表现、远近空间依据近实远虚的表现手段。也适当表现了事物的透视规律，即近大远小，画面表达真实可信，明暗表现空间也

13、是特别生动感人。通常人们称之为“全因素”素描。它和设计素描的空间表达明显不同，设计索描画面的立体空间是对三维空间意识的理解，要求画者具备较强的三维空间的想象力，运用想象思维、推理思维表现空间，常用的方法是把事物想象成透亮体来描绘，要在多方位、多角度视察分析，以精确地表现它的空间与透视规律。它与传统素描的立体与空间表现是不同的概念，它重实际、实效而传统素描则重感觉效果。（四）训练目的和思维观、培育方向和目标1 .目的和思维设计索描的目的和思维观念不同于传统索描那样单纯为了造型而造型，主要是培育学生的创建性思维，更好地发挥其主观能动性。培育学生将头脑中形形色色的物体进行构思并形象化，记求于画面中，

14、通过选择、添加、删略等艺术的修改与处理，让学生理解性的去造型，创建性的去描绘。设计素描的思维观念并H盲目放纵抽象艺术创作的思绪，殖意剪裁抽象形态。旨在启发和引导作画者如何相识、组构、创想形体,并H无依无据的构思。而是多方位的、山表与里的、生动的创新地表现物体。例如以毕加索为代表的立体派是利用多点透视的视察方法将物体“分解工在此过程中，他抛弃r明暗透视的抽象方法，将对象简洁化再重组，注入新的理解和思维，并表现于平面之中。虽然画面有可能是抽象怪诞的，但具书更强的艺术劝服力和感染力。所以设计素描要表达的是一个全新的、给予艺术生命力的，具备“抽象因素”的形体C一张画的表面效果和“技巧”并不是关键，重要

15、是学会一种新的理念并用以指导，让同学们尝试着找寻某种适应自己的方法。2 .方向和目标传统素描培育方向与目标是从“认知一知道形体与形体结构的初浅学M;知道线是造型的基础，是素描的基本要素；初步知道静物画的股构图学问初步学会用形体结构学问分析较困难的物体结构，增加学生空间想象和立体造型的实力。能用表达自己感情的线条，知道线条的表现与感情的关系。学会用结构性线条为主，概括的调子层次为辅的造型表现.用整体视察方法比较归纳色调层次。设计素描的目标是培育具有肯定造型实力，并能以精练的素描语言线条、图形来表达设计理念、创意思维的具备现代设计实力的高级艺术设计人才，其灵魂和核心是创意思维实力的培育，它侧重理性

16、思维和设计的好用性，追求完备的图形效果和产品应用的功能。中心美术学院博士生导师周至禹教授说，“教化贵在独立之思索，自山之思想，审美之表达，创新之思维要立足于大艺术、大设计、大基础”。纵观美术教化，纯美术的索描教学成果的母终作品都是综合艺术的表达。设计索描是在继承和融合传统绘画素描艺术精华的基础上，结合现代艺术设计学科的特点而形成的。设计素描是为设计艺术服务的，通过基础训练，培育同学的逻辑思维，创建性思维，提高想象实力、表现实力、设计思维的实力与提高学生的审美感知实力和美的追求实力。传统绘画性素描是为培育纯绘画人才所必备的基础课程，它追求精神领域的审美观赏价值C（五）、表现对象和造型方法艺术创新的潜能，通过采纳与常规相悖的手法，以各种材料混合或借用自然肌理的效果，引发他们的创建力，拓展思维空间，传统素描表现的是客观实际存在的对象，通过视觉转移将三维空间的实体“逼真”转移到二维空间上,对象的表