《《设计素描》教案第10课装饰素描与表现和装饰表现技法.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《《设计素描》教案第10课装饰素描与表现和装饰表现技法.docx(6页珍藏版)》请在优知文库上搜索。
1、课题装饰素描与表现和装饰表现技法课时2课时(90min)教学目标知识技能目标:(1)掌握装饰素描的概念(2)掌握装饰表现技法的运用技巧素质目标:通过理解和掌握装饰表现技法,提高对美的认识与分析能力,增强审美意识教学重难点教学重点:装饰素描的基本特点、装饰素描的应用表现教学难点:简化与添加、减弱与夸张、变化、微观表现教学方法案例分析法、问答法、讨论法、i并授法、实践法教学用具电脑、投影仪、多媒体课件、教材教学过程主要教学内容及步骤考勒【教师】使用APP进行签到【学生】按照老师要求签到案例导入【教师】讲述章节导入“穹顶之上的极致美学中国古建筑中的藻井装饰艺术”中的内容(详见教材),并让学生思考以下
2、问题:藻井装饰艺术作品具有什么特点?装饰艺术在艺术设计中有哪些意义和作用?【学生】聆听、思考、回答【教师】总结学生的回答,导入本节课课题:装饰素描与表现和装饰表现技法传授新知【教师】讲解装饰素描的基本概念、装饰素描的基本特点、装饰素描的应用表现、简化与添加、减弱与夸张、变化、微观表现广义的装饰具有普适性,适用于一切艺术行为及表现;狭义的装饰是指艺术设计中具体的手法及技巧等。学习装饰素描可以帮助学习者打破传统绘画素描的造型观念,提高其将创新意识融入艺术表达的能力;同时,还可以拓展学习者的多向思维,提高审美素养,提升综合实力。一、装饰素描的基本概念装饰素描是指以素描为表现手段,对画面进行主观处理,
3、强调作品装饰性的绘画形式。有别于传统绘画素描,装饰素描不是对客观物象的真实再现,而是在认识客观物象的基础上对其进行的主观再创造。可以说,装饰素描的创作过程就是展现绘画者主观想法的过程。这要求学习者培养主观能动的创作意识,同时注意培养创新性思维。【教师】多媒体展示一些装饰素描作品(详见教材),让学生体会装饰性的绘画形式二、装饰素描的基本特点【课堂讨论】【教师】组织学生分组,让学生以小组为单位讨论以下问题:装饰素描有哪些特点?【学生】聆听、思考、讨论、派小组代表发言【教师】总结各组的发言(一)强调二维平面的表现传统绘画素描采用固定视角及焦点透视法表现三维空间,以反映客观现实为目标;装饰素描则通过非
4、固定视角、多种透视法组合来表现形态与形态、形态与背景的关系。装饰素描将物象平面化,淡化了物象的远近关系,突出了画面纹理,体现了画面的秩序感。运用非固定视角观察物象,并对其进行解构与重构,可以形成平面化的新形象。同时,通过变换视角表现物象间的重零、穿插或映透等关系,可以使画面更富有层次感与创新性。多种透视法组合是指将散点透视、反向透视、任意透视等透视法任意组合,把在一个视点无法看到的众多立体面以平面化的形式展现出来。它可以突破时间和空间的界限,把处于不同时空的物象和场景组合起来,使画面具有别样的美感。【知识柘展】【教师】组织学生阅读以下内容,了解水墨与素描结合的中国画中国画也常以非固定视角与多种
5、透视法相结合的方法来表现物象之间的关系。值得注意的是,中国画还讲究画面整体气韵的营造,并以此传达艺术家的思想感情。将西方素描技巧与中国画的气韵相结合,可以使画面呈现出独特的美感,构建起跨越时空与文化的对话。(详见教材)【学生】阅读、思考、理解(二)注重形式美的表现装饰素描注重形式美,强调画面的整体协调。在装饰素描中,形式美体现在对形、色、线等要素的综合运用上,能使画面更具艺术美感。装饰素描通过简化客观物象的冗杂部分,着意添加装饰性要素等方式,使作品达到理想的装饰效果。【小贴士】在装饰素描中,意境美是指画面能够以形表意,表达艺术家的思想情感。二维平面与形式美相结合,共同构成装饰素描的意境美。绘画
6、时,应仔细观察客观物象,打破常规思维,营造画面意境,使画面更有内涵。三、装饰素描的应用表现【课堂讨论】【教师】组织学生分组,让学生以小组为单位讨论以下问题:装饰素描与传统素描有哪些区别与联系?【学生】聆听、思考、讨论、派小组代表发言【教师】总结各组的发言装饰素描与传统绘画素描都是用素描塑造形象,其作品都具有观赏性。同时,二者又存在一定的区别。传统绘画素描一般注重作品的审美价值;装饰素描作品则强调使用价值与审美价值的融合。在实际应用中,装饰素描作品本身就可以是不依附于物体而独具审美特性的作品,如黑白装饰画、漫画等。绘画者可以运用点、线、面等要素对画面进行布局,通过透视、构图、明暗表现画面层次,使
7、画面具有审美性与趣味性。另外,装饰素描也可用于装饰具有使用价值的物体,如服装设计与建筑设计中的图案装饰。在这一过程中,装饰素描表现出较强的依附性,它不能脱离被装饰物而单独存在。这意味着,在实际应用时,设计师要仔细观察与明确被装饰物的特征与功能,并在此基础上进行创作,使被装饰物实现审美价值与使用价值的完美统一。【小贴士】装饰图案是装饰艺术中常见的表现形式之一,它具有一定的依附性与象征性。它不能离开客观物象单独存在,且不同的装饰图案有不同的内在含义,如龙纹象征着权力、勇猛,凤纹象征吉祥、美好等。第二节装饰表现技法一、简化与添加简化就是化繁为简.在装饰素描中,简化就是对客观物象的结构和纹理进行概括,
8、只集中表现物象的本质特征。其目的在于以简洁的艺术语言传达丰富的作品内涵,使作品形象更直观、更集中、更典型。添加是指根据不同表达需求,在不影响主体特征的前提下,为物象增添装饰性元素,从而丰富画面效果,增添画面情趣。添加的内容既可以是具体物象,也可以是几何图案,还可以是点、线、面等要素。值得注意的是,添加的内容要与主体特征相呼应,做到既要具有丰富的画面效果,又要体现形式美感,同时保持画面整体的协调统一。【教师】多媒体展示“简化的应用”“添加的应用”图片(详见教材),让学生体会简化与添加在装饰素描中的应用【课堂讨论】【教师】组织学生分组,让学生以小组为单位讨论以下问SS:简化与添加如何做到对立统一?
9、【学生】聆听、思考、讨论、派小组代表发言【教师】总结各组的发言在装饰素描中,简化与添加是对立统一的。一方面,简化与添加相互对立,简化是去粗取精,目的是令画面更加简洁;而添加是扩而充之,使画面更加丰富。另一方面,简化与添加又互为增补,简化为装饰画面保留核心要素,添加则为画面营造艺术氛围,两者相互统一,使画面主题更加突出。二、减弱与夸张在装饰素描中,减弱与夸张是一对矛盾共同体。一方面,夸张寓于减弱之中:若想突出表现画面中的某一部分,就应适当减弱画面的其他部分。另一方面,减弱通过夸张而有所表现:若画面主题并不显著,就应当相对夸张某一局部的强度,使整个画面强弱分明,重点突出。总之,减弱与夸张相互制约又
10、相互依存,共同使画面内容详略得当。(一)减弱减弱是对画面中过于强烈的部分进行适当弱化,以使画面更加协调。【课堂讨论】【教师】组织学生分组,让学生以小组为单位讨论以下问题:在装饰素描中,如何对画面进行减弱?举例说明。【学生】聆听、思考、讨论、派小组代表发言【教师】总结各组的发言(二)夸张【课堂讨论】【教师】组织学生分组,让学生以小组为单位讨论以下问题:在装饰素描中,夸张具体可以分为哪几种?【学生】聆听、思考、讨论、派小组代表发言【教师】总结各组的发言夸张是对画面中想要着重表现的部分进行适当夸大,具体可以分为局部夸张与整体夸张两种。1 .局部夸张局部夸张是指对客观物象的部分进行夸大处理。它要求绘画
11、者打破客观物象原本的比例关系,选取最具代表性、最能体现作品主题的部分进行重点刻画。值得注意的是,局部夸张并不意味着随意夸张,绘画者需保证画面局部与整体的协调,避免画面失衡。2 .整体夸张整体夸张是从宏观出发,着重夸大客观物象的整体形象,使画面具有更强烈的视觉效果。绘画时,学习者可以通过超现实的比例、肌理变化及动静变化等方式,使画面更加生动,更具有装饰美感。【知识拓展】【教师】组织学生阅读以下内容,了解装饰素描的正形与负形除了减弱与夸张,我们还可以运用正形与负形的表现技法协调物象,使画面具有趣味性。正形即画面中的主要部分,它占据着整个画面的主要位置,是整个画面的“图”;负形则是除主要物象以外的部
12、分,它是整个画面的底.Ts情况下,正形在画面中的比例往往大于负形,这样是为了使观者把更多的注意力集中在画面的主体上。事实上,负形对整个作品的表达同样重要,它与正形相互穿插会让画面更加具有趣味性与秩序美感。(详见教材)【学生】阅读、思考、理解三、变化变化是指以客观物象为基础,根据绘画者的审美需求对作品做出改变。变化对装饰素描具有非常重要的作用,它可以通过对比变化、装饰变化、外形变化等方式改变客观物象的结构形式及整体形象,使画面更具艺术性。(一)对比变化【课堂讨论】【教师】组织学生分组,让学生以小组为单位讨论以下问题:在装饰素描中,对比变化的目的是什么?对比变化主要有哪几种形式?【学生】聆听、思考
13、、讨论、派小组代表发言【教师】总结各组的发言对比变化在装饰素描中较为常见,它是指把相异的视觉要素重新组合而形成的对比。它能使客观物象在画面中呈现出新样貌,使观者看到装饰素描作品的多样性.值得注意的是,对比是手段,不是目的。对比变化的目的是使画面主题更加突出,视觉效果更加强烈丰富。所以绘画时,绘画者要注意画面整体结构,考虑变化的部分与整体是否协调统一。对比变化主要有黑白对比、形状对比及动静对比三种形式。I.黑白对比黑白对比是指通过合理安抖盘白两色的位置和比例等,使两者形成对比,进而使画面具有层次感。艺术家常用黑白对比,对名家作品进行艺术再创作,使其以装饰素描的形式呈现在观者面前,令观者在黑与白之
14、间感受到别样的装饰美感。3 .形状对比形状对比是指通过对图形在大与小、多与少、远与近等方面的布局,使图形之间形成比较,进而使画面呈现秩序感。4 .动静对比动静对比是I旨博客观物象中的动态元素与相对静止的元素进行组合,形成动中有静、静中有动的画面效果。Ts情况下,对称的图形多用来表现相对静止的画面,不规则的图形则用来表现动态的画面。动与静相辅相成,互为补充,使画面更具生命力。(二)装饰变化装饰变化即依据绘画者的审美趣味和被装饰物的需要对客观物象做出改变。装饰变化不仅要让画面具有形式美,还要使画面与具体的装饰环境相匹配。一般来说,装饰变化分为具象变化与抽象变化两种形式。绘画者要根据被装饰物的特点,
15、灵活运用两种形式。1 .具象变化具象变化是指在不改变物象外形的基础上,运用联想、添加等艺术手法对其进行处理,使画面中的形象更具艺术性。例如,在保留铅笔和冰淇淋原有形象的基础上,将二者相结合,使画面富有趣味性与创新性。2 .抽象变化抽象变化是指打破常规的视觉习惯与时空限制,在对客观物象进行深入分析的基础上,提取其构成要素,并通过多种手法将其重新组合,以全新的形式呈现出来,使画面富有视觉冲击力。【精彩案例】【教师】组织学生观赏“图6-30(详见教材)并讲解,让学生了解静物组合的抽象变化绘画者将花瓶、高脚杯、水杯等多个静物在画纸上自由组合,运用变化、对比等技法,提取其造型线条,并将其解构与重构,最终实现静物组合的抽象变化,使画面呈现出明暗交错、虚幻缥缈的感觉,给观者留下充分的想象空间。(详见教材)【学生】观赏、思考、理解【小贴士】绘画时,我们常采用具象变化与抽象变化相结合的方式,表现客观物象的外形特征及内在本质,详见教材图6-32所示。这幅作品保留了蝴蝶的外形,并在此基础上对其头部、胸部及触角进行抽象变化,增强了画面的形式美感,使画面更富有内涵。(三)外形变化外形变化是指对客观物象的外形轮廓进行改变,使画面更