“鬓云欲度香腮雪衣香袂影是盛唐”——观《唐宫夜宴》浅谈唐代女性服饰造型.docx

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1、“鬓云欲度香腮雪，衣香袂影是盛唐”观唐宫夜宴浅谈唐代女性服饰造型唐宫夜宴舞蹈舞美场景中不管展示的唐三彩，还是作为背景的簪花仕女图等一系列唐代的元素，一下子把观众拉回到IoOO多年前的盛唐帝国。唐！他不仅是中国历史上最辉煌的一个王朝，也是当时世界上最强盛的帝国。他对当时全世界的经济贸易，文化文明有着深远的影响。不管是从政治，文化，外交，经济，科技，美学等方面都达到了空前的高度和成就，同时也对当时以及后世的韩国，日本等国家文化美学影响至今。他是全世界公认的人类历史上最强大的帝国之一。唐朝以后的海外多称中国人为唐人。尤其是唐代的文化艺术具有多元性，开放性，融合性等特点，可谓是百花齐放，百家争鸣。说起

2、文化，唐代社会享乐成风，酒色文化尤为发达，爱情自由，思想观念前卫，涌现了大批著名的诗人，也造就了大批有代表性的诗歌，其中许多诗歌描写了当时女性对待爱情，自由，开放的观念。也正是因为唐代社会文化的前卫性，造就了那个时代女性服饰的夸张，前卫，自由，奔放，奢华，多元化。隋唐时期的服装形制为胡汉双轨制，不光是胡人进入中国被汉化了，而是整个中国也不断地接纳胡人文化，转变汉人文化的性质，尤其是对衣食住行，日常生活方面的影响是很深远的。举个例子，以服装款式而论，宽袍大袖转变成窄袖长衫，这些变化就是两种文化混合碰撞后的结果。又因为受到南北朝时期的影响，胡汉服饰并行。门阀士族遵从南朝的遗风习穿长袍，百姓多着短衫

3、，男装时兴盘领袍，又称圆领袍。女装的特点为大胆时尚，这一时期女子衣着最流行的仍是襦裙制。“襦，短衫也。帚（qun）下常也。即上襦下裙，裙腰系绸带。”一说文解字。这里的“襦”是指的上半身的短衣。最常见的款式是齐胸襦裙，对襟襦裙，是当时女性所喜爱的日常穿着。此外，隋及初唐时期由于受到胡服的影响，也流行小袖。同时贵族妇女为彰显财力外披大袖衣，用料极贵，讲究金缕蹙秀，袖垂为美。新唐书.志第十四.车服记载“大袖连裳者，六品以下妻，九品以上女嫁服也”。到盛唐时期贵族妇女流行宽大长袖，长裙，甚至系于肘上，系披帛，足着平头小花草履。唐代女装中不得不提到一种极为常见的新式衣着款式，那就是半臂。半臂是一种短袖上衣

4、。款式一般有对襟，套头，翻领或无领等款式，袖长齐肘，身长及腰，没有纽裨,缀以小带子，穿着时在胸前用缝在衣襟上的衣带系住。由于半臂的衣领宽大，唐代的妇女们穿着半臂时，有些把它罩在衫或裙的外面，有些就像穿着短的风衣一样以防胸部袒露出来。事物纪原中写道“隋大业中，内宫多服半臂除即袖长也，唐高祖减其袖，谓之半臂，今褶子也。”唐代因为女性服饰十分奢靡浪费，宫中多次发布禁令限制，但也屡禁不止。宋朝的王溥在编撰的唐会要.舆服上中写道：“妇人制裙，不得阔五幅以上。裙条曳地，不得长三寸已上”。从而裙的式样用四幅连接缝合，形成上窄下宽，下垂至地，不施边缘，裙腰用绢条，两端缝有系带，这时上襦的领口变化趋于多样，其中

5、袒胸大袖衫一度流行，展示了盛唐思想解放风貌。披肩从狭而长的披子演变而来，后来逐渐成为披之于双肩，舞之于前后的飘带，以上所述就是中国古代仕女的典型服饰，在盛唐及五代最为盛行，下裙面料以丝织品为主，以多幅为佳，裙腰上提。此时的裙色偏爱于鲜艳，颜色多为深红，绛紫，月青，草绿等。其中以石榴红裙流行的时间最长。武则天曾在她所抒的七言绝句如意娘中写道“不信以来长下泪，开箱验取石榴裙。”梁元帝的乌栖曲也写道“芙蓉为带石榴裙”，可见石榴红裙对当时女子的吸引力可见一斑。何为惊世骇俗，“世”是不断变迁的，我们可能就是“俗”的一部分，色彩多样，多中求异，让人眼花缭乱，目不暇接。而唐朝的女子大概就是脱俗的那一部分。与

6、今天世界范围的时尚现状差不多，唐代的时尚主要由宫中贵妇，部分白领和娱乐圈的从业女性来引领风骚，农耕审美和富裕产物的碰撞催生了唐代的一种新的审美丰腴之美。唐人赏花要赏牡丹，马儿也要膘肥体壮，腿粗臀大。人更是“尚肥而美”,女子们为了使自己显得更丰满，往往将裙子做的更宽大，还要将腰身提高到腋下，整个人不见腰身。几乎像一个灯笼的外形，唐女大胆，不爱穿内衣，更甚者直接穿透明的纱衣，领口低到半个胸都暴露在外。唐代前期，越是贵妇人，越穿露胸上衣，坦然表现出对人体美的大胆追求，而与此同时口本却因为资源的匮乏而禁止平民百姓穿着染色的服饰，而同时期的美洲还是印第安土著的天下，根本还没有开化。唐女直率，也爱穿男装，

7、不论是翻领窄袖长袍，还是马靴配腰带，头上裹幔头，这就是唐女的胡服骑射装备，这种打扮纵观中国历史上下五千年，也就是在唐朝出现过。谈到体态，唐代女子不论是站还是坐，都是重心向后，放松且怡然，仿佛四周尽是鸟语花香，不似现代女性重心向前，满身充满了硝烟的味道，形色匆匆，忙忙碌碌。唐女的那种心态，现在快节奏高压力的现代女性空拍早已陌生。唐女子无妆不出门，唐代女子最爱浓妆艳抹，她们每天早起后，就开始敷铅粉，抹胭脂，涂鹅黄，画黛眉，点口脂，描面席，粘花钿，七步骤完了才会出门见人，这才是最正宗的“浓妆艳抹二发型师唐代妆容的代表特点，唐代典型之一的发型是堕马髻，堕马髻也称坠马髻，就是将发髻至于一侧，呈似堕非堕之

8、状。堕马髻其实从汉代时期就有了，就是用来形容女子发型飘逸的感觉。唐代女子发饰，梳子是比较多也是常见的一种装饰品，一般的工艺是银鎏金。鎏金是古代金属工艺装饰技法之一，所谓“银鎏金”，即在银质器具上以鎏金之法加以装饰。打造收拾的师傅纯手工篆刻的。还有一款典型的发型就是名画的簪花仕女图中仕女们的发型，仕女的发型一般都比较偏年轻化的，少女的发髻比较小一些，灵动也不会夸张，年轻可爱俏皮活泼。还有一款发髻大人小孩皆宜，就是著名捣练图里发型叫三角髻。谈起唐代的面部妆容，眉形就有很多种，例如细长的弯眉，蛾眉，广眉，阔眉，八字眉等。唇形一般都是樱桃小口，以小为美。额间一般点花钿，这个在古代特别是唐朝时期特别盛行

9、，有不同的形状和花纹的形式，一般是画的，有些时候是用金箔黏贴出形状。唐代画家张萱捣练图是中国仕女图的重要代表作之一，画中形象生动的展示了盛唐时期的好风貌。红妆盛唐时期流行妆面代表，因古代女子脸上常以胭脂，红粉涂染腮，颊而盛行。红妆时期的发型特点喜好富有体积感的效果，女子们的发髻较高，用头发作为整个发髻底座，同时做出垂发的弧度,视觉上达到了干净利落的效果，这种款式的妆发更明确为后人展示了盛唐女子的自信与华丽。眼妆分染是当时眼妆的重要技巧之一。古人常用各种绯桃，红梅等色彩调制，把胭脂晕染在两边脸颊，展现出好像娇媚的一面，唐朝眉形也多种多样，红妆配柳叶眉深受唐女子的喜爱。同样多种多样的还有唐朝的唇形

10、，多以形状和颜色命名。贴花钿也是唐女必不可少的妆面花饰，它并非用颜料画出，而是剪成花样贴在额间，鬓角等，花钿装饰更好地展示了盛唐女子的容貌雍容华丽。盛唐妆容浓郁多彩，发髻也高耸挺拔，这种自信，端庄，富丽是一个帝国风貌的表现。当然唐代的妆容不仅有富丽华贵的一面还有大胆前卫的一面，例如唐晚期的“时世妆”，堪称唐代“非主流”妆容。晚唐赵逸公墓出土的壁画就详细描绘了这种妆容，诗人白居易也在自己的诗时世妆中也评价过这种妆容“时世流行无远近，腮不施朱面无粉。乌膏注唇唇似泥，双眉画作八字低。妍姨黑白失本态，妆成尽似含悲啼。”诗中详细描述了时世妆的妆容，黑色嘴唇，八字啼眉，两颊却横着一道道红紫的晕痕，好像遭受

11、到了家庭暴力，这种“伪家暴”风貌的化妆被起了一个特别的名字叫“血晕”。这两年越来越多的年轻人热爱中国文化，国家也极力倡导文化自信。把我们民族文化发扬光大。越来越多的影视作品，在这一方面越来越考究，越来越还原。好的影视作品可以给我更真实还原各个朝代，也更好地让现代人了解我国博大精深的文化底蕴。不管是布景，道具，还是服装，化妆。在许多影视剧里，许多流传已久甚至是马上要失传的精湛的工匠手艺技能，也很好的保留下来，展现在观众眼前。例如反映汉代服饰文化的汉武大帝大秦帝国，反映宋代服饰文化的清平乐，反映明代服饰文化的女医明妃传，反映清代服饰文化的延禧攻略如懿传等等。反映唐代服饰文化的影视作品就更多了，早期

12、的有刘晓庆版的武则天唐明皇大明宫词，近两年让我记忆深刻的有徐克的“狄仁杰”系列，电视剧长安十二时辰，还有我很喜欢的一部是陈凯歌导演的妖猫传。尤其是妖猫传里两名重要的女性角色，他们每次出场，展示给观众的造型服装都有引申的时代背景和暗示电影剧情走向的意义，值得观众玩味。在这里我也想谈谈我对这两个女性角色着装的一些感受。张雨绮扮演的春琴是剧中第一个出场的主要女性角色，为了表现春琴的妩媚和唐朝白富美特有的雍容华贵，这个春琴会眸的镜头被导演反复拍摄的了很多遍，电影里春琴出场的装束，齐胸的白色纱质襦裙，在唐代只要贵族女子才可以穿着，配上红色开胸罗衫，随意挽起的坠马髻，显得轻松且妩媚。裙裾处露出的腿部，也显

13、示了角色整个人处于一种放松愉悦的状态，袒露的后背，较短的裙裾，光着的双脚，是一种完全没有防备的状态。一切的故事，整个的电影剧情走向，都由在她这种毫无防备的状态下开始发生了，她是一个无辜者，一个悲剧的人物，她没有时间和条件来建立保护自己的屏障。剧情发展，丈夫回来了，春琴前去迎接，这场戏穿的是红色齐胸襦裙绸质大袖衫。高髻上插着步摇金钗，胸前画着花钿，眼角出画着斜红，庄重华贵且妩媚。而被妖猫附身后的春琴，身着红色的罗衫，发梳高耸倾斜的发髻，直接给观众一种诡异的感觉。再华美的服饰，也挡不住内心的阴森与凄艳。春琴最后一场的庆贺之宴，春琴穿着黑色罗衫，身着紫色薄纱襦裙，肘间挎着黑色披肩。宴会在进行时突然开

14、始演奏禁区霓裳羽衣曲。黑色跟紫色都是唐朝三品以上的官服颜色，被用在家庭舞乐场合实为不敬，而着紫色与黑色的春琴最后一身的装扮，也已经暗示了她黑色的命运，注定是一个悲剧性的人物。而剧中另一个注定是悲剧的女性角色就是杨玉环。这个倾国倾城的美人，从她开始相信和唐玄宗的爱情那一刻起，就注定了悲剧的结局，导演给她的出场也颇为魔幻。从天而降的秋千，悬架于皇城上，荡漾在波光粼粼的大河上，接受万民的敬仰。贵妃身着一身红白相间的齐胸半臂襦裙，梳着圆润的高髻。象征着地位的高贵，造型十分的出色。从出场这一刻起，就被化作盛唐荣耀的符号，虽看不清贵妃脸部的表情，但是观众始终记得她是这样的端庄华贵。贵妃最惊艳的造型，是在极

15、乐之宴之上，饰演杨玉环的演员也给观众带来了眼前一亮的感觉。和以往塑造的杨贵妃角色的不同，演员是中法混血的张榕，从演员面相上就充满了异域风情，五官立体的美感。极乐之宴上的贵妃，梳着高发髻，头戴金色花冠和青绿色发簪。身穿大红色花朵仙鹤刺绣衣裙，冠服风美华丽，妆容奇异纷繁，令人目不暇接,尤其是那令人亮眼的回眸，导演想展现给观众的大唐所有的荣耀光辉尽在这一刻展现。她是大唐的风华象征,是受万民敬仰的大唐皇贵妃。在马嵬坡政变时候，她仍然保持贵妃的尊贵与优雅，红色仙鹤大袖衫里面换上的是红色齐胸襦裙和红色罗衫，整体简洁端庄。贵妃的衣着尊贵鲜艳和马嵬坡的荒凉破败形成了鲜明的对比。一个国家的命运跟一个妃子的命运居然联系在一起，而且一切转变的猝不及防，再华丽的袍子也藏不住人性的丑恶。最后贵妃一袭白衣魂断马嵬坡，悲凉凄惨孤独落寞，一生所爱全都错付，曾经的一代大唐荣耀从此香消玉殒，竟不知该何人来负责。唐朝是公认的中国最强盛的时代之一,强大的国力，缤纷的文化和开放的社会风气。造就了无数的名家文豪，将一个超级大国的巍峨形象展现在当时的世界面前。唐代的科技，经济，文化，艺术具有多元化特点，声誉远扬海外，唐朝以后海外多称中国人为唐人。盛唐时期是中国封建史上最繁荣的时代，纵观全世界，对比之下才显现出唐朝在中国历史乃至世界历史上的伟大。