浅谈葫芦丝《牧歌》的演奏技巧.docx

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1、浅谈葫芦丝牧歌的演奏技巧摘要：本文通过作者的演奏经验和体会，对作品进行了一定程度的分析，同时提出了详细的演奏要点以及对牧歌演奏技巧的探究，结合教学实践中的具体情况，对该作品的重点，难点进行探究，希望能够帮助广大爱好者更好地掌握该作品的演奏技巧和音乐风格。关键词：葫芦丝;牧歌;演奏技巧一、绪论（一）研究目的、意义1 .研究目的牧歌是一首典型的蒙古风格的巴乌独奏曲，牧歌的演奏可模仿马头琴的风格来表现，巴乌的音色与马头琴的音色比较接近，所以一般用巴乌或者大葫芦丝来演奏此曲，在教学中一般选用F调的葫芦丝来演奏，无论是风格的把握还是技巧的掌握都有一定的难度。通过分析在演奏这首曲子的时候要求准确规范地运用

2、叠音、颤音、滑音、单吐、双吐等技巧，巧妙的气息和恰到好处的气息控制，通过对乐曲的理解、分析和演奏进一步提高演奏者对葫芦丝经典曲目的鉴赏能力。2 .研究意义通过研究演奏牧歌的技巧及运用，使演奏者能与这首作品的艺术美融为一体，进一步了解多民族音乐，了解更多富有民族色彩的音乐。通过对这首曲子的分析，掌握这首曲子的技巧难点，拉近与听众之间的距离这首曲子旋律悠长，音色婉转悠扬，长音比较丰富和谐，能够把这首曲子的情感表现得淋漓尽致。（二）主要研究内容、范围及解决的问题本文主要从牧歌的创作背景出发，进一步分析用葫芦丝演奏牧歌时的技巧处理。研究中主要解决单、双、三吐、虚指颤音、三连音如何在这首曲子中灵活运用来

3、达到用葫芦丝演奏此曲的作用和意义，是演奏者在演奏此曲是能得心应手，能够把这首曲子的情感表现得淋漓尽致。二、葫芦丝乐器（一）葫芦丝葫芦丝又称葫芦萧，是一种具有少数民族特色的传统乐器，来源于云南德宏地区的傣族、阿昌族、德昂族等少数民族地区，是一种具有上千年历史的少数民族乐器。（二）葫芦丝发展史葫芦丝在今天能够有如此的成就，与经济的快速发展密不可分。90年代，随着各大媒体的宣传、网络的带动、经济的发展，葫芦丝这种乐器已经走出少数民族地区，可以说，在全国的少数民族的乐器中，它是流传最快、普及面较广、比较受大众所喜爱的乐器，如今已成为傣族的一大经济支柱，也是傣族人民的象征。三、牧歌的创作背景牧歌是被誉为

4、“蒙古笛王”以及大草原风格的“新派笛韵大师”李镇所创。李镇的主要成就在于对笛子的钻研，他历经数十年演奏实践和艺术生涯的磨练创作出了许多优秀乐曲，如，巴乌乐曲牧歌，牧歌优秀的旋律源于蒙古包，吸收了蒙古长调的特点创作而成。四、牧歌的技巧处理本文从该曲的演奏技巧、风格的把握，以及情感表达等几方面对牧歌进行阐析。整首曲子分为散板、行板（行板部分中有一部分小快板）、快板，最后是尾声部分。（一）散板子部分描写了草原如画的景色，天边，雄鹰盘旋着，俯视着，蓝天，白云，一望无际的草原，蒙古包犹如朵朵盛开着的莲花，装点着广阔的草原，一切都是那样祥和。散板部分的演奏比较具有内蒙古长调民歌特点，开场的长调悠扬、舒长、

5、辽阔、有力度、有层次、有秩序，在引子的演奏中要注意风格的把握，巴乌和葫芦丝的音色除了本身是吹管乐器之外，还具有弦乐之韵，在这里要尽量模仿马头琴，把蒙古草原的宽广辽阔的气势表现出来，而这种气势要求演奏者在演奏时注意气息的控制。（二）行板行板部分这个乐段运用了打音、波音、倚音等技巧演奏，“打音”也叫做打指，打音在民族吹管乐器中有不同的概念阐释。打音一般在旋律平行或下行时使用，其方法是在相同音之间加奏一个时值极短的低二度。（三）快板快板部分描述出了牧民豪放的性格，也比较有赛马的感觉，这个部分也是这首曲子的高难部分，更是乐曲的华彩之处，在这个部分中除了要注意单吐和双吐外，旋律中出现的装饰音也是非常重要

6、的。在这个地方的演奏既要演奏出波音也耍有倚音的效果,在演奏的时候在3音加上一个波音技巧，即353再加上一个倚音，整个吹奏的过程中不能占用太多时值，在这个部分中，一共有8个小节，每个小节中有二拍，如果不加以注意，容易吹出一小节4拍，这样的话就失去了作品本身所要表达的意境和最初预想的演奏效果。（四）尾声尾声部分主要描写了草原回归静谧，一片祥和的场景，草原上寂静的夜，诗一般的韵味，梦一般的甜美，只有那悠扬马头琴久久地回荡着。尾声的部分主要是突出主题，在这个部分从演奏技巧上来看，可以说没有太大的难度，主要注意情感的表达，尾声部分如歌，绵长，与引子遥相呼应，耐人寻味。五、用葫芦丝演奏牧歌的作用和意义牧歌

7、这首曲子原本是一首巴乌独奏曲目，但也可以用打大葫芦丝来演奏，巴乌是在云南哈尼族，彝族等少数民族中普遍流行的中音晃管乐器，用嘴包着吹口横吹，它和葫芦丝有着共同的渊源，它的发音原理是相同的，音域相同，演奏方法也是一样的，音色也很相似，只是巴乌的音色比较厚实一点，所以有“会吹葫芦丝就会吹巴乌”的说法,因此，人们都称它们为姊妹乐器。六、结束语葫芦丝这一专属于少数民族的民间乐器如今也走上了舞台，虽然在音域上有一定的局限性，但这并不影响它对于音乐的表达能力，这种乐器的演奏有它独特的方式，它的音色能表达出人们内心深处最细腻的情感。气息的运用影响着整首作品的表现力度，要想将作品的表达能力和将作品完美地呈现给听

8、众，除了气息的运用之外，技巧的处理和运用也是要重点掌握的。由于葫芦丝本身所具有的音色圆润细腻，表现力度也较强，在各民族间已经被广泛流传开来，同时深受广大人民群聚的喜爱。牧歌作为葫芦丝的代表作品，被众多葫芦丝爱好者研究学习也被许多著名演奏家所演奏过，其中的单吐、双吐、三吐、倚音滑音、波音、打音，以及在引子部分为了更好地增加听觉上的效果而加入的颤音技巧，这些技巧我们都必须掌握和熟练的使用，本文对该作品的重点和难点进行了详细的分析，在演奏技巧和音乐风格的把握上略述己见，希望能对葫芦丝爱好者有一定的帮助。参考文献：1宛煜.浅谈葫芦丝演奏再大舞台.2010.052张春亮.葫芦丝文化在云南当代的发展D.云南艺术学院.20113余杨.葫芦丝装饰音的使用J.黄河之声2014.11.