《再见香港警匪片——以《窃听风云》系列为主.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《再见香港警匪片——以《窃听风云》系列为主.docx(8页珍藏版)》请在优知文库上搜索。
1、再见香榨匪片一以窃听风云怒Il为主2009年窃听风云一上映便迎来了票房大丰收。这是庄文强、麦兆辉集编剧、导演为一身出品的“窃听”系列第一部。据数据显示,在放映当天就迎来了千万元的效益,成为第一部在内地上映首就过千万票房的香港警匪片。然而,当我们定论一部影片的好坏时,是各有偏颇的。经济学家侧重票房收益;电影学者侧重电影内涵等。票房数据与电影本身,无法完全成为正比。但众所周知,电影是一种产业,倘若仅仅定义:为了注重内涵而忽略票房,也是不合时宜的。有时我们看到的声称获得不错票房的影片,类似山楂树之恋、花出喜事2010,事实上影片内涵有目共睹。于是,对一部影片“获取成功”的定义,不禁想要探究其中因素。
2、本文将主要以窃听风云、窃听风云2这两部香港警匪片为例,分析其获得票房收益,并且好评如潮的原因。一、港味“怀旧”1 .回归后的港片伴随1997香港回归,已过14个年头。这14年来,香港电影如浮萍般于中国电影市场中漂泊。回顾上世纪八十年代的纯正港片,我们能一一列举的便有数种类型,如许冠文系列的喜剧片、王晶的“赌侠系列”、徐克的武侠片、吴宇森的英雄片等等,这些类型片交相呼应成就了香港电影的黄金岁月。而似乎从2007年至今,作为观众的我们也能察觉到香港电影的萎缩。2007年,香港回归已是整整十个年头。回归十年后的港片,再不复当年之“勇工仅看2007年产出的港片,能票房好评兼收的,寥寥无几。有些学者认为
3、,2007年可以被看作是香港电影“沦隋的标志性年代。而港片是保持原汁原味还是入乡随俗,这已是香港电影急需要做出的抉择。再看2007年产出的香港正传,多少能看出“伤痕”、“怀旧”之意,这似乎是对港片辉煌过往的肯定,以及对未来何去何从的疑惑。此时的香港电影,不过是对过去各种类型的重新拼贴,有学者这样定义2007年后的港片:“以即时消耗的形式自我燃烧,企图把剩余下来屈指可数的利用价值也尽快掏空。1而在回归后的港片中,想必2002年的无间道,算得上一枝奇葩。我们无法忽视无间道的成功,或许只因这似乎是港片辉煌的一种终结式。没有了刘伟强再现黑帮文化的古惑仔系列,而吴宇森的“小马哥”形象,也注定成为人们心底
4、对英雄经典那化不开的一抹浪漫情怀。“天时地利人和”的交汇,必然滋养出“无间风云”系列最后的昙花一现,或许贴切点说,更像是“垂死挣扎:多数人看来,无间道之所以红极一时,不仅因为这是黑帮警匪片的集合,及“几大影帝影后的联盟”,虽说这些也是脱不了干系的。只是矫情点揣测,这突来的“无间”炽热,似乎源于一种对身份认同的无可适从。何来“身份认同”之说?如同刘德华饰演的“警察”、梁朝伟饰演“卧底”,多少蒙上了无间轮回的色彩。刘德华饰演的“警察”,究竟是警察,还是黑帮安于警察局内的“内鬼”?而梁朝伟饰演的“卧底”,究竟是卧底,还是警察安于黑帮内的“内鬼”?我们说不清楚,也无法肯定予以答复。这像极了香港回归后,
5、对于自我身份在重叠上的疑惑。正如已有不少人指出无间道的精辟之处,在于能“针对港人双重效忠的现实背景,从而加以投射在卧底的角色身上,由是带出一种不知自己是人是鬼的隐喻刻画,2也因源于观众对于卧底这种类型的“对口”,我们发现有了类型跟风的现象。然而能超越“无间”系列的,寥寥无几。2 .香港警匪片看过相关报导的评价,有人如此定义“窃听”系列的两部电影:“正宗港味”,在内地香港电影中树立“警匪片新标杆”等等。外界对窃听风云I、11两部纯正港产片,评价颇高。而对窃听风云上映后蜂拥观看的人潮,仍是记忆犹新。多数观众观影后,都大赞过瘾。此时,我们着实应当分析何来“过瘾”之说。暂不谈这两部影片,“窃听”系列归
6、根究底是属于香港警匪片,这是没错的。因此不得不回顾关乎香港警匪片的演绎流程。对于黑帮警匪片,看过好莱坞强盗片的观众应当能感觉到,其实黑帮警匪片,多少有强盗片叠影。如同上世纪三十年代,在好莱坞盛行的“强盗片”,到七十年代教父的轰动一时,使其成为黑帮警匪片的一个重要标志。而在香港,我们看到的黑帮警匪片,已不止寥寥几部能够概括。从1986年吴宇森的英雄本色系列,到刘伟强的古惑仔系列,再到杜琪峰正逢1997回归年的一个字头的诞生。而一个字头的诞生的两种命运结局,均源自刘青云饰演的黄阿狗对自己内心的摇摆。而命运其实掌握在自己手中,这多少是对回归迷茫的一种暗喻。如仔细考究,会发现香港最初的黑帮警匪片,竟是
7、来自香港上世纪八十年代前期的喜剧片,其中描写黑帮警匪争斗场面,也多数以嬉皮弄笑为主。而伴随吴宇森在尝试多部影片失败后,终于在1986年找到了属于自己的类型电影英雄片,也就是英雄本色。我们这代人,回忆起黑帮警匪片,映入脑海的会有周润发饰演的“小马哥”或是张国荣饰演的警察。只是觉着感慨的是,这些经典的人物形象以及类型,伴随回归也已渐渐被定格。正因过往的经典之作已很难再现,窃听风云系列警匪片一经上映,便获得了一致好评。或许这才是观众叫好的潜在原因。窃听风云主要以金融犯罪为主要线索,讲的是以刘青云、吴彦祖和古天乐三人为主的警察情报科人员,为了调查出操控股价上涨的幕后黑手,而潜入上市公司,但由于一时贪念
8、,最终三人终掉入万劫不复的地步。窃听风云2故事同样是关乎金融犯罪,只是讲了不同的故事。三人不再是同盟,而是各有位置。故事从证券商罗敏生的交通事故出发,警方总督察何志强顺藤摸瓜查出曾是军人出身的司马念祖,发现他的报仇事件,最终托出金融犯罪的整个来龙去脉。在两部影片中,我们会发现,都有“警察”形象的塑造。这里顺便谈谈关于香港电影中的警察形象。曾有人这么罗列港片中的“警察”形象:正警、恶警、庸警、卧底等。说起正警,自然想起成龙在警察故事中饰演的嫉恶如仇、是非分明的陈家驹;庸警的代表就更多了,似乎不少警匪片中,总会安插那么一两个这样的庸才来“调节气氛”;卧底形象,相信已不必多说,自然是梁朝伟在无间道中
9、饰演的角色。在窃听风云1、2中,警察形象的塑造具有相似点。在这仅以刻画深刻的两个人物为主要对象,巧在都是古天乐饰演的角色。不同的是,第一部中,古天乐饰演的是一个被生活负担几近压垮,为着柴米油盐犯愁的警察形象;而第二部中,古天乐饰演的是一个公私分明,在妻子挪用公款后,因深知逃不出法律的制裁而大义灭亲,亲自把妻子送进监狱这样的一个“正警”形象。我们发现在两部片子中,关于“警察”形象的塑造,似乎都更贴近生活原型,而不觉得是遥远的一个电影人物,窃听风云2中,我们看到何志强在面对妻子出狱后,神情中的复杂。我们也发现,原来“警察”不再是一个不用为吃喝睡觉犯愁的光鲜形象,他们也有各自的家庭牵绊。正义固然是好
10、的品质,然而为了正义付出的却是自己婚姻红灯的代价。由此说来,此时创作者们,是否在试图告知观众,正义没有我们想象中那般大义凌然。当然,故事的最后,创作者们给了“正义”一个说法,即,何志强为了救出妻子,不惜参与到金融买卖中,最终救出自己心爱的女人。而叶璇饰演的妻子,也是最后发现自己被“绑架”于自己家中,哭着说了一句:她不知道自己回家了。这句台词,己是给“正义”一个安慰。3 .情义无常,因果轮回说起过去的黑帮警匪片,其实不由的会念起其中的兄弟情义。我们是否还记得英雄本色系列中,周润发、张国荣以及狄龙几位男主角间肝胆相照的兄弟情:他们穿着黑色风衣手托机枪,大义凌然的走进枪林弹雨中;又或者是古惑仔系列中
11、,为兄弟两面插刀的诸多代表。这些都是潜在吸引我们的原因,也是当年香港黑帮警匪片红极一时的重要原因。正如同英雄本色系列等影片,其实就是黑帮警匪片演绎出的一个分支,称之为:英雄片,而英雄片的特点之一,便是:“由情节奇诡取胜改为以情义取胜”。3我们看到的是,在窃听风云2中,祥叔怀揣兄弟情义,按照“地主会”老规矩:年纪最大的去顶罪,并在坐牢前把同叔的犯罪证据销毁。而同叔却因不信任,将其暗杀在监狱里。镜头里,祥叔躺在肮脏的监狱厕所里,任由生命从他身体里渐渐流失。这个镜头,多少有些嘲讽。讽刺的是他心中所信奉的“兄弟情”。面对罪证早已被毁的事实,同叔神情中那一瞬的震惊,还有对扼杀“兄弟情”的一丝悔念。但这仅
12、是转瞬即逝的神情,最后他依旧是那句“我的命运,我自己操盘。”当阿祖被枪杀,他的那句台词回响耳边:我一直很想看看抓我的警察长什么样子,如果是你,也不错,不过最好不要让我亲眼看到你抓我。他在为报仇制定计划时,早已明白这是条不归路。他只等着用自己的生命,让罪犯罪有应得,因此他将GPS追踪卡片植入手臂。当然,故事最后,我们看得出,庄文强、麦兆辉,又或者尔冬升,他们对香港黑帮警匪片中那些尊重前辈、讲求兄弟情义的人物,是有所不舍并且怀念的。因此,他们重新探讨现在的兄弟道义,虽说感慨情义早已变味。好在故事的最后,我们看到的:背叛道义的同叔,最终落得被捕的下场。也许,这是为“道义”正名的另一种方式吧。当故事已
13、发展到后面的时候,我们发现司马念祖原来是祥叔的儿子。窃听风云2表面围绕金融犯罪为线索,其实就是阿祖为父报仇所引发的故事。而他的复仇,虽说方式有些残忍,但是切合“窃听”主题,在最后也算成功让坏人落得应有下场。他的报复,由恶开始,却是由善完结。他用那支扣人心弦的749股票获取金钱,最终归于养老院名下。对于这种另类“报仇”,我们心存不忍。窃听风云2接近影片尾声,渲染出的色彩似乎是一些关乎人性的思索。关于“贪”、关于“情”(夫妻情、兄弟情、父子情)、关于“成功”等等。这些都是在对人性的考验。“如果说人生观是营造叙事语境、安排人物命运的基本原则,那么人性思辨则是塑造富有深度的人物形象的客观标准。”4是否
14、这就是佛学中常论道的一因果报应。这种思想性的贯穿,让整部影片无疑比起单单讲述枪林弹雨、报仇雪恨的单薄故事,来得有所升华有所丰满。而从“在好莱坞电影中,政治话语与宗教话语的巧妙整合历来是诱导观众向影片认同的主要策略,5从中,我们明白贯穿影片思想的重要性。这也说明,其实一部影片的好与不好,是否深得人心,点睛之笔在于蕴含在故事内部的那种思想性。同样是明星云集,不同的是,此时这里的吴彦祖没有让我们觉着他徒有俊俏的外表,令我们关注的仅是他饰演的司徒念祖的内心世界。这是否与建国大业建党伟业的明星云集形成强烈比对。4 ,浓厚现实”正如上世纪六十年代,当越南战争给美国人民内心带来不安、美国社会发生变革时,观众
15、对梦幻的歌舞片失去了耐心,转而将兴趣投向带有现实色彩的战争片。这也许就是现实主义传统的精辟之处。脱离现实的影片,多数将以被观众遗忘而告终;而蕴含现实的影片,我们会发现,如同早期的包氏父子又或者是张艺谋的活着等影片,因为现实色彩浓郁,所以我们至今无法忘怀。而对“现实主义”的把握,事实上并非仅仅指创作者对现实生活的照搬,“它更要求他们用人文关怀和历史理性来审视现实,做出自己的价值判断”6这里,乍看“窃听”系列与现实无法有效的连接。但当我们仔细想来,为什么这两部影片都获得了大众的一致认可?其中一个原因便是:关于金融股票。而庄文强也曾坦言自己的创作灵感来自的2007年香港股市的直线飙升。我们一定还记得
16、2007年众人开始参与股票交易的盛况,那时候只要投资股票,多数都会获取高额回报。正是源于对此的思考,庄文强开始窃听风云的创作。这种善于从人生百态中抓取有效事件的灵敏度,的确是一个编剧该有的素养。有报导写道:放眼当下,股市、资本市场都是现代人最关注的话题。有了现实的写照,并不是最终的目的地。如何通过创作者的眼睛和手法,展现这个故事,更为重要。这里不得不提到的是冯小刚的唐山大地震,如此适宜的机会,竟也没能拍出一部精彩的类型片。对于这个题材,多少叫人倍感惋惜了。想起同样是以“窃听”为主题的一部影片窃听风暴,被称之2006年最成功的德国电影。这部电影也是讲述关乎一场窃听的故事。主人公也是军人出身,只是这里他是一名特工,被任命窃听一对剧作家夫妇。为什么它能获得“2006年最成功德国电影”的称