山西民歌《桃花红杏花白》艺术特色及演唱技巧.docx

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1、山西储血杏花白艺术特色及演n龈巧桃花红杏花白继承了山西民歌独有的特色，歌词婉转动人，具有浓厚的地方风味。桃花红杏花臼具有极强的抒情性，节奏欢快明朗，尤其是丰富的节奏变化使歌曲的情感更为饱满，因此，在演唱时要通过节奏、节拍的变化来展现歌曲本身特有的意韵。一、山西民歌桃花红杏花白简介桃花红杏花白由山西左权民歌改编创作而成。歌曲以优美的旋律、明快的节奏描绘出一岫欣欣向荣的景象。20世纪90年代后期，曲作家王志信与词作家刘麟联手，共同创编了新时期民歌作品桃花红杏花白.王志信将山西民间歌曲桃花红杏花白会哥哥作为音乐素材，运用巧妙的作曲技巧将两者融为体，创作了一首新的音乐作品。原来的两首开花调结构较为简单

2、，主要反映农村地区青年男女间质朴的情感，展现他们对幸福生活的热爱。在改编歌曲时，王志信以两首原曲为基础，结合改革开放的时代背景，对歌曲主题进行了升华。尤其是歌曲当中最后句唱词，既充分表现了当时农村青年男女对爱情的强烈渴盼，也表达了广大群众对党和国家的热爱和赞颂之情。二、山西民歌桃花红杏花白的艺术特色（一）曲式结构自然流畅改编之后的桃花红杏花白采用三段式的曲式结构，将两首原本风格完全不同的左权民歌组合成为一首大型声乐作品。未经改编之前的桃花红杏花白是首著名的开花调，总共包含8个小节，采用2/4拍的节奏。乐句发展进程以六声音阶级进为主。而另一首民歌会哥哥则主要采用具有极强舞蹈性的节拍，音乐结构十分

3、欢快，富有活力，旋律同样采用级进的方式，在一个八度之内完成行腔，显得极其流畅。经过改编之后的声乐作品桃花红杏花白以两首体裁短小的民歌为素材，保留了原有的旋律，基本上未作修改，只是略作扩充，A部分的素材主要来自山西当地的民歌桃花红杏花白，B部分主要以会哥哥为素材，在节奏、速度等方面和A部分形成鲜明对比。第三部分Al以A部分为基础，但音乐旋律稍微进行了调整.A部分最前面的四个小节以民间歌曲桃花红杏花白的原始旋律为基础，但是，音乐的节奏从2/4拍调整修改成4/4拍，增强了歌曲本身的抒情性，歌词也进行了创新，使整个故事情节更为完整。之后的小节则以前面四个小节为基础，经过创新变化而成，旋律仍然以左权民歌

4、中的大跳为主，采用当地的方言与旋律相配合，十分自然地过渡到B部分。进入B部分之后，速度开始加快，节奏的舞蹈性显著增强，曲风变得更加欢快热烈。前面十二个小节主要采用小调会哥哥中的旋律，之后的小节开始逐渐发展，音乐旋律与之前的小节极其协调，具有浓郁的山西民歌风味.A1部分是A部分的再现，但歌词、旋律均有所创新，使歌曲的主题得以升华。以虚词“啊，字为例，在音乐旋律上采用了起承转合的表现手法，使整首乐曲的结构更为完整。（二）歌曲唱词清新淳朴桃花红杏花白的歌词来自当地民众的生活实践，所以，演唱时需要运用当地的方言。这也体现了不同地域的民歌特有的风味。歌词第乐段主要描绘了阿妹与心上人共同看花的美好场景，哥

5、哥路不辞艰辛、翻山越岭，终于见到日思夜想的阿妹，心中充满了欢快、喜悦的情感；第二段唱词则表现了两人一起憧憬美好生活的场景；第三段则是对这前两段的升华，展现了改革开放后农村的全新气象，以及人民群众幸福的生活。唱词大量运用了比兴的手法，通过运用不同形式的比喻来体现事物的特征。左权带的“开花调”经常运用各类比兴方式，花其实是生活当中常见的事物，花开之时格外美丽，引人注目，人们常常将自己的感情寄托在五彩缤纷的花儿上，用花儿抒发内心强烈的情感，王志信改编的桃花红杏花白从首句开始就借桃花、杏花来表达内心的喜悦之情。歌词当中，作者将杏花比喻成海，引导听众想象阿妹与哥哥在花海当中见到彼此时开心幸福的情景。（三

6、）语言音调灵巧有趣在对原曲进行改编创作时，为保留山西民歌特有的韵味，作者在歌曲当中采用了许多山西当地方言，比如“啊个呀呀呆”等，在传统的左权开花调当中，“呆”的意思是亲切、可爱，方言土语的运用不仅极大地增强r歌曲本身的地域特色，还体现了当地民众特有的生活习俗及思维观念。此外，方言的运用使歌曲的内涵更为丰富，极大地增强了歌曲本身的故事性、情感性。灵巧有趣的语言赋予了歌曲极强的生命力，也让更多听众深刻地感受到山西民歌独特的魅力。三、山西民歌桃花红杏花白的演唱技巧（一）节奏控制技巧从节奏上看，原始民歌桃花红杏花白从第一小节到第二十四小节均采用2/4始，第1小节到第7小节采用欢快的自由板，从第8小节到

7、第15小节开始进入主题。在对原曲进行改编的过程中，作曲家结合歌词的特点，有意识地在旋律当中加入切分音，使节奏得以延展，因此，在演唱时要注意处理好抑扬顿挫，在演唱字头的“看”字时，要注意气息的控制，往前送出字头，才能通过演唱塑造更鲜明的音乐形象。由于节拍的关系，这一段要控制好速度，要唱得抒情。从25小节开始，音乐的节奏变快，开始进入快板，音乐旋律的舞曲性明显增强，与A段形成鲜明对比，也为乐曲之后的发展奠定基础，音乐旋律的力量明显增强。演唱时需要充足的气息作为支撑，否则声音很容易因为太过快速的节拍而失去弹性。间奏部分为之后的节奏作好充分的铺垫，从97小节起，再次回到4/4拍，直到整首乐曲全部完成。

8、节奏变换是整首乐曲最大的亮点，歌唱者只要把握好节奏，就能通过演唱充分展现歌曲本身的意蕴.（二）速度控制技巧歌曲前奏较为自由，进入主题部分后节奏变缓，抒情性增强，演唱到20小节之后力度开始减弱，从16小节开始到24小节节奏显得婉转动人，富有抒情意味，第8小节当中包含两个衬词，演唱第一个“来”字时，需要加入波音才能增强歌曲本身的山西风味；之后第二个字来虽然还是位于高音，但要注意轻唱，一是因为它恰好位于弱拍，二是因为它并非实词，所以发音要快。演唱时定要注意好力度，不能太重。在演唱20小节时，力度要减弱，通过轻唱的方式表现小阿妹见到心上人时娇羞的模样，唱到25小节当中的“戴”字时，也需要采用轻唱，而在

9、唱“啊个呀呀呆”这一句时，需要采用渐慢的方式进行处理。中段的速度要显得欢快，才能与之前的段落形成对比，尤其是在力度控制方面需要多加注意，在演唱扔”“哥等字时，需要运用甩腔，力度要增强，在继承山西左权民歌地方特色的基础上，注意体现歌曲的创新性和时尚感，才能展现人物开朗、活泼的一面。演唱时气息要保持流畅，要运用小腹处的力量将字送出，轻轻打在上口盖的位置。85小节至91小节处，在演唱其中的“啊”字时，气息应当从弱变强，然后再变弱，最后再次变强，通过巧妙的强弱处理来增强歌曲的情感性。演唱后面个啊字时，要增强力度，在演唱“一片片红云飞这一句时需要采用中弱的力量，后面一句发音需要增强力度，最后一句应当采用

10、渐慢的速度处理，最终结束整首乐曲，给人的感觉如同身处山野美景之中。这首歌曲在力度、速度上的变化极为丰富，这也增大了歌曲的演唱难度，对演唱者而言，如果在演唱时能解决技术上的问题，就能通过演唱表现歌曲的意境，所以，演唱过程当中的每一个细节，比如气息的调节、力度的掌控等，以及歌曲唱词和情感表达之间的协调关系，都会影响最终的演唱效果。演唱者只有增强自己的技巧运用能力，才能将歌曲唱得婉转动听。()方言演唱技巧民歌之所以具有极大的吸引力，关键在于其使用了地方语言，任何地方语言都是中国文化肃要的组成部分,唯有运用方言演唱，才能体现地方民歌的意蕴，山西一带的开花调同样如此。普通话是现代人们相互交流的主要方式，

11、但方言才是演唱民歌的法宝。在很多年轻人看来，方言显得士气，但是其文化底缰却极为深厚。以平时的饮食为例，左权人称早饭为祭饭”，称晚饭为“晚祈过去，当地人在吃饭之前都要先祭祖，吃完午饭之后还要再次祝祷天地，表示祈福。在左权方言当中，表示不行”时说“不行乎，乎字是一个语气词，再比如，歌词“远远照见俺蛋亲”中，照字的意思是“看见，照原本的意思是“照射”，在这句唱词当中，将眼睛形容成闪闪发光的物体，让人倍感生动传神。民歌演唱要求发音1字正腔圆”，也即每个字都必须圆润、清楚，要注意归的，但是演唱“开花调”不必严格遵守这规定。运用普通话演唱桃花红杏花白时压怀来”辙，以山西带的方言演唱则始压“包斜”辙。“怀来

12、”辙在歌唱时需要运用“啊”的腔体，要在短时间内完全打开内口腔，打开时下巴、舌根等部位要始终保持松弛，要努力朝上抬起上口盖。而“包斜”辙演唱时只需要略略抬高软腭，并且要一直保持较兴奋的状态，相比于使用怀来”辙，“包斜”辙的位置明显更为靠前，横向打开的幅度也更大。韵母七”不用发音，以小字和桃字为例，发音不必过于圆润，但“呆”字与其他字不同，发音时归韵为“ei，发音时唱成Pei,以“来字及白字为例，要归到“ei”上，在唱“就字时，要由平舌音转变为也舌音，很多演唱者会唱成“zou”，但左权方言当中“骤”表示突然的意思，充分表现了春光的短暂和易逝。此外，左权方言当中并没有后鼻音，部分字需要发前鼻音，以A

13、段当中的“杏”“岭”等字为例，不会发“ing”音，而是直接归为“engaJ,不同的字，在歌曲当中的发音也不同，这充分体现了方言发音的纯正。在演唱B段当中的“涯”字时，要归的为“ai”,也是通过当地的方言来压撒。根据上述分析可知，在左权方言当中，发音的位置都比较靠前，演唱时也要注意这一点，这和演唱其他歌曲的方法存在显著的差别。(四)情感表现技巧山西民歌桃花红杏花白描绘了一幅阿妹在山崖边期盼心上人的情景，生动地展现了少女内心对纯真爱情的热切期盼，演唱时情感应当与旋律一起变化。作品主要采用4/4节拍，旋律的变化比较明显，但经过巧妙的过渡之后却显得格外自然。在四段唱词当中，歌曲在第乐句的上半句当中运用

14、大跳音程，鲜明地体现了山西民歌的特色，又恰到好处地表现了当地女孩活泼开朗的个性。为了让前后半句始终保持协调，后半句的旋律不断盘旋下行，与前半句之间显得更加协调，使故事不断朝前发展。演唱者要通过演唱描绘阿妹眼中看到的美好景色，从而为听众展现清新的田园美景。从第二乐句起，描绘的重心已经从景色转向人物，旋律本身并没有发生任何变化，一直处于低声区域，因此，演唱者需要通过丰富的情感来展现少女柔声细语的美感。除此以外，每段唱词都是以“啊哈呀呀呆”收尾，通过这样的手法补充强化前一句歌词，这种运用衬词的方式明显符合当地的语言特色。虽然处在低声区域，但演唱时跨度较大，如果真声使用太多，就会显得太“白”，如果假声

15、用得太多，就会显得太“虚”,所以，演唱者一定要控制好真声与假声的比例，要通过恰当地运用演唱技巧，表现少女的娇俏，以及对心上人缠绵的爱意。演唱时发音不能太虚，要全心全意地演唱，重点在于通过歌唱表现感情，演唱者要深刻领悟作品的思想内涵，掌握歌曲本身的艺术特点，把握好人物情感的变化，掌握演唱歌曲的最佳状态，才能唱出优美动听又富有个性特色的歌声。四、结语桃花红杏花白具有浓郁的山西民歌意蕴，对声乐艺术和声乐教学都有重要的价值。作品生动地记载了当地民众的生活状态，是人们了解晋中民俗文化的重要素材，歌曲音乐旋律欢快明朗，语言具有浓厚的地域特色，尤其是衬词和登词的大量运用，极大地强化了作品本身的特色，所以，演唱者在演唱时要进行反复实践和练习，熟练掌握发音吐字、气息运用等多种技巧，才能通过歌曲演唱表现作品的意境。