中国原创新民谣风格流行歌曲的创作特征与演唱技巧——以民谣歌曲《成都》为例.docx

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1、封面中国原创新民谣风格流行歌曲的创作特征与演唱技巧一以民谣歌曲成都为例摘要中国原创新民谣作为传统民谣的一种变题形式，在近几年来不断发展，受到了众多听众的认可和喜爱，从小众音乐逐渐走向大众化和流行化。本文以近几年来颇具知名度的民谣歌曲成都为例，研究了成都包括配器、旋律、歌词和演唱在内的多个特征，探究了新民谣流行的原因，希望可以促进新民谣进一步的发展。关键词：新民谣；成都；创作特征；演唱技巧TheCreativeFeaturesandSingingTechniquesoftheOriginalandInnovativeFolkSongsinChinaTakingFolkSongnChengduna

2、sanExampleAbstractAsavariantformoftraditionalfolksongs,theoriginalChineseinnovativefolksongshavebeencontinuouslydevelopedinrecentyears,andhavebeenrecognizedandlovedbymanylisteners.Theyhavegraduallybecomepopularandpopularfromnichemusic.Thisarticletakesthewell-knownfolksongChengduinrecentyearsasanexam

3、ple,studiesthemultiplecharacteristicsofChengduincludingorchestration,melody,lyricsandsinging,exploresthereasonsforthepopularityofnewfolksongs,andhopestopromotenewfolksongsfurther,developmentof.Keywords：Newfolksongs;Chengdu;Creativecharacteristics;Singingskills目录摘要1关键词1Abstract2Keywords2目录3一、民谣概念界定及其

4、发展11. 1民谣11.2我国民谣的发展1二、民谣特征分析一以成都为例42.1成都简介42.2配器特征42.3旋律特征52. 4歌词特征72. 5演唱特征7三、民谣流行原因探析82.1 成都的流行与传播83. 2民谣流行原因探究8四、结语10参考文献11致谢12附录13一、民谣概念界定及其发展1-1民谣“谣是一种口头表现的民间文学的文体”。古代民谣历史悠久，易于传播，它们在悠久的历史中发挥着重要作用。民谣在内容和表达形式上与民歌、俚语、谚语等相似，概念易于相互融合。民谣和民歌被混合称作歌谣，但是通过深入研究，会发现它们之间存在很大差异。民谣的独特性应该进行比较和讨论。民谣与民歌之间最显着的区别

5、在于是否有器乐伴奏，民谣没有器乐伴奏，有声背诵或唱歌，以保存更为简单粗略的民间音乐文学原始形式。民歌是需要器乐伴奏的声乐音乐，或者是专门创作的，或者被改编成器乐演奏的音乐，民歌更具音乐性。其次，民歌和民歌都属于唱歌范畴，但民谣的演唱技巧并不高，民谣的生产环境和歌唱环境决定了民谣的内容简明扼要，旋律简单，易于歌唱和朗诵，传播范围更广，更容易普及。民谣的抒情性强，内容客观单调，偏重于叙事，虽然在叙事中具有一定的情感，但其目的不是表达情感，而是记录和描述事件。从内容上讲，民歌过去有各种各样的主题，如情歌，人生歌，叙事歌等。在信息交流不方便的时候，人们谈论与自己的兴趣有关的事情，随随便便说民俗。民谣反

6、映出更多地道的民歌，这是社会上人们的态度站在自己的立场上，表达了他们对官僚和官僚行为的态度，民谣是反映人们处境和民意的民谣。民歌侧重于抒情，民谣则偏向叙事描述,谚语着重讨论。民谣很容易传播，但是如果没有特别的整理和收集，显然会很容易消失,古代繁多的民谣实在没有多少留存下来。根据现有的民谣，古代民谣的规定概括如下：第一，群众创作，口头歌唱，无器乐伴奏；第二，与现实生活密切相关，是对一件事或者一个地方的特定观点；第三，强烈的政治关注，与政治事件和政治人物密切相关，关注生活习俗；第四，抒情元素少，叙述力强。1.2我国民谣的发展六朝民歌兴盛，“清商曲词”的新乐府在文学史上兴盛。此时的“清商曲词”是徒歌

7、，要将“午夜歌”的八十二句与民谣短韵民歌结合起来是非常困难的。与人民生活息息相关的民间声音才是一直流传至今的主要民谣。唐诗，宋词和元曲具有较明显的文人阶层特征，与古代人创作的民歌不同。唐诗，宋词，元戏也对当时的民歌产生了影响。明代的民歌也是文人从民俗中汲取灵感的表演。这些创建方法是自上而下的。但总的来说，诗歌的风格也将体现在民歌中，如“新禾不入箱，新麦不入场，迨及八九月，狗吠空垣墙”（唐高宗时期永淳中童谣），“可怜安乐寺，了了树头悬”（唐中宗时期安乐寺童谣），“欲得米粟贱，无过追李帆”（京都民为李帆谣）等形式已经很好地组织和发展了其他文体，但其内容仍然以民间生活为主导。清代民间歌曲创作氛围浓厚

8、。完整规范的状态不像民谣，而应被视为民歌。这些作品被整理和归纳得越多，它们与民谣的原始状态就越遥远，民谣和民歌的概念越分离，它们在表演中的纠缠就越多，音乐性与民间文学的统一为当代民间音乐的兴起奠定了基础。民谣的发言权掌握在老百姓的手中。尽管它从未占据精英阶层的主流地位，但作为历史的见证，它从未被打破。民谣具有音乐和民间文学的属性。在现代发展的过程中，这两个属性逐渐分离，发展成为两种不同形式的当代民歌。一种是民间文学领域的一些谚语和打油诗；另一个是音乐学领域。在音乐领域，表达又有两种形式，一种是歌谣体，另一种是流行音乐中的门类，即民音乐。押韵或讽刺式的民谣反映了时代的变迁，人们观念的变化以及公众

9、对历史和现实的理解。作为一种无意识的历史记录，它们成为侧面观察社会变化的生动缩影。中国当代民谣音乐是指1949年以来的民谣音乐。主要阶段是1970年代至1980年代的台湾民间音乐，1980年代末至1990年代中期的大陆校园民谣，1990年代后期的城市民谣。以及1990年代末至今的新民谣。“民谣”在古代和现代概念的使用上有很大差异。即使在今天，“民谣音乐”与“古代民谣之间的关系仍然很小。人们对作品属于民间文学还是音乐有明确的区分。尽管两者之间的差异非常大，但它增加了对当代大陆继续使用“民间音乐”的探索，并发现了有关继续使用“民间音乐”的一些论点。不论古代还是现代，民谣的主要特征都是受欢迎和简单。

10、具体来说，有以下几个方面：首先，这是自下而上的公众或个人的创造。在古代民谣中，生活在最底层的人们“听见声音”，包括战争，腐败，风俗，衣着和与生活有关的所有事物。在现代民谣中，这也是显而易见的。创作者捕捉个人或团体生活的细节，情感和事件，描述和愿景来自民间，其中许多来自生活的底层，更多的是个人经验和生活经验。其次，古代和现代民谣更注重内容而不是形式，以内容为核心，形式的地位不超过内容。古代民谣的形式很简单，哼唱很简单，几乎没有器乐伴奏，主要是满足。当代民谣也更重视歌词而不是曲调，与其他流行音乐风格相比，民谣创作者非常重视歌词的点缀和追求，使用的器乐主要是木吉他。从民谣听众的角度来看，伴随着旋律听

11、众更受内容的影响。此外，古今民谣歌词写作上都有使用比兴手法的习惯。古今民谣具有一定的继承性，但有很大的不同。首先，就主题内容而言，古代民谣侧重于事件本身的描述，更多地关注与人们不良的精神生活以及当时对生存和物质生活的高度关注有关的政治和民生。当代民谣注重事件本身的描述，不再谈论歌曲中的政治和基本民生，更多地关注快速发展下的生活质量,而不是生活质量对资本生活的追求，精神生活，爱情和个人情感占据了主流。在校园民谣中发现的是“友谊”，爱，“校园生活”，青年”和其他主题。在新民谣中，涉及“个人情感，徘徊”，理想”和“本地”主题。这与1980年代国民经济的蓬勃发展和社会的开放有关，主要是受到环境和文化生

12、活的繁荣的影响。第二，当代民谣音乐不再是完整的朗诵或简单的“徒歌”，而是伴随着器乐音乐。与以文学为中心的古代民谣相比，当代民谣音乐一直属于音乐范畴，其抒情性更强。中国当代民谣音乐起源于台湾民谣歌曲。无论是草坪上的吉他，还是“新民乐”中典型的代表性乐器木吉他，甚至口琴，长笛，非洲鼓等乐器的入口，都使民谣音乐与古代民谣有了根本上的不同，当代民谣在歌词和乐器方面继承了更多的古代民谣的特点。二、民谣特征分析以成都为例2.1 成都简介成都是赵雷在2014年创作的一首歌，它缓慢而充满人情味。成都是一首旋律慢的歌，歌词描述了成都的许多细节，比如“玉林路”这样成都本地人十分熟悉的地名，“小酒馆”等摇滚音乐人和

13、民谣创作者爱去的地方。“成都，带不走的只有你”、“和我在成都的街头走一走，直到所有的灯都熄灭了也不停留”等歌词引起了成都人的共鸣，也唤起了成都网民的记忆和期待，生活中一些平凡的事情都变成了故事，这些都是赵雷演唱的，没有花哨的技巧和花哨的语言，自然地表达了自己的真实感受，无意中打动了听众的心。2.2 配器特征成都器乐的安排在水平结构上可分为五个部分：序曲、主歌副歌（第一轮）、间奏、主歌副歌（第二轮）和结语。在纵向织体构中，它可以分为四个部分：低音，间和声、对位旋律（副旋律）以及打击乐器，低音部分由吉他，钢琴和电贝司承担，中间和声包括吉他、钢琴、人声（和音）和弦乐组，对位旋律由弦乐组、主音吉他、人

14、声和竹笛担任，打击乐器为套鼓。对于成都配器的分析，主要是要从横向结构和纵向织体入手。前奏由民谣吉他演奏旋律和低音，第二句钢琴作为和声添加如其中。在第一轮的主歌副歌部分，由于主要歌曲需要演唱两个歌词，因此第一部分继续使用钢琴和吉他作为和声和低音，第二部分增加人声（和声）作为副旋律。问奏可以分为两个部分，第一部分是弹奏弦乐和钢琴，吉他和钢琴作为和声存在，以吉他和弦的根音作为低音；第二部分是演奏竹笛和弦乐，贝斯演奏低音。第二轮的主歌和副歌在织体上更加的丰富，吉他、人声、弦乐和竹笛依次演奏（唱）副旋律。吉他、人声、钢琴和弦乐器作为中间和声存在，贝斯负责低音部分，增加套鼓作为打击乐声部。尾声则是分为两个

15、部分。第一部分由童声演唱歌曲，吉他和竹笛对位旋律，吉他和弦根音为低音；第二部分去掉了童声，以钢琴作为替代填充到这一部分中。2.3 旋律特征具体来看成都的器乐编配。前奏的旋律取自副歌的前两个平行乐句，织体尤其单薄，仅用一把吉他独奏引出歌曲，并且是以演奏旋律为主，伴之以和弦的根音作为简单的低音进行，到第二乐句加入钢琴以柱式和弦与分解和弦相结合的形式作为填充和声，使音响稍有丰富。吉他在副歌主旋律的基础上加入了一些装饰性的变奏，用到了滑音、击弦、勾弦以及琶音等技巧，即丰富了歌曲的表现力，又烘托了副歌主题。谱例1：第一轮主歌与副歌的编配按织体可以分为两个部分，即主+主副，但整体上还是延续了前奏第二乐句的器乐配置，继续以钢琴和吉他作为填充和声与低音。主歌由于有两段歌词，在演唱上做了一次反复，第一次仅有和声与低音声部，采用吉他分解和弦加钢琴柱式和弦的形式（见谱例2）；反复时加入了男女声和唱作为对位旋律，钢琴在柱式和弦的基础上加入了一些装饰性旋律（见谱例3）。间奏同样按织体分为两个部分。第一部分由弦乐演奏悠长的旋律，钢琴则在弦乐的基础上作了一些装饰性的变化，显得更为活跃，吉他依然是按分解和弦的形式承担低音与填充和声的任务。谱例2第二部分织体加厚，电贝司的加入使得低音更加的饱满浑厚，吉他分解和弦与钢琴半分解的形式作为填充和声，竹笛与弦乐同时演奏相同的旋律。间奏的两个部分很