为民族精神塑魂 为中国雕塑立派—参观“丹心铸魂——吴为山雕塑艺术走进景德镇”有感.docx

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1、为中国噂立加TT丹心献_吴为山雕塑艺术走进景德镇吴为山是中国美协副主席、中国美术馆馆长，但他最喜欢别人称他雕塑家。他从事雕塑事业已近40年，其作品可以称之为国家形象主题的元叙事，其人物雕塑和大事件雕塑体现的是民族品格和时代精神；在实践的同时，他还进行了曜塑理论的深度探研,并且构建了中国艺术精神的写意雕塑理论体系，在世界立起了中国当代写意雕塑流派。吴为山无疑为中国雕瞿走向世界并与西方雕塑比肩而立做出了非凡的贡献。一、中华民族精神的雕刻者和弘扬者2021年7月，当我们走进景德镇中国陶然博物馆展厅时，门外的高高的雕塑孔子问道于老子，让我们恭敬地仰起了头颅，仿佛一跨进门槛，就已置身于“问道”之中了。展

2、览中的近百件雕塑,可说大多数都只是缩小了，远不如各类报道中所说的大尺寸，但是，却仍然能感受到鸿篇巨制的气势磅礴！这就是艺术的感染力和所向披靡的魅力。在中国共产党建党100周年的辉煌日子里，这里展现出吴为山呕心沥血创作出的红色文化题材作品，雕塑作品展示了党史，正如吴为山自己所言：以红色经典美术作品助力党史学习.”伟大的无产阶级革命家马克思端坐在“百年初心”前，其亲密战友恩格斯立其后，伟大的革命思想、纯真的革命友谊与岁月共存；东方红，太阳升，中国出了个毛泽东,雕塑者丹心铸魂，伟大领袖毛主席在不同历史阶段的几座雕像复活了岁月，红色历史凝聚成红色文化、红色传统；周恩来总理静好地凝眸远方；邓小平步履铿锵

3、前行；黄炎培、张澜在这里共商国是；抗日战争、解放战争的一幕幕在这里重现：为人民鞠躬尽瘁的焦裕禄、孔繁森，愿做革命螺丝钉”的雷锋，“铁人王进喜，“杂交水稻之父”袁隆平，天文学家南仁东他们是英雄，是时代的楷模；他们也是普通人，有着可亲可感的气息。红色的记忆被唤醒，红色的血脉在流滴，发扬革命传统，争取更大光荣二依然响彻耳旁。我们纵览了建党百年的光辉历程,仰视这些有温度、有情怀、有灵魂的作品，亦如吴为山自言：“我塑造的虽然是人物，但更想借由这些雕塑表达出时代的精神，中国文化的博大精深。信然。唯塑展还将中华民族上下五千年的文化历程尽揽眼底，从炎帝、黄帝、老子、孔子、孟子、庄子、屈原、羞仲舒、司马迁、许慎

4、、张仲景、祖冲之到李白、杜甫、韩愈、范仲淹、司马光、陆游、朱熹、王阳明、汤显祖等中华历史文化名人，这一座座精神丰碑矗立眼前，崇高的历史价值观，让观众徜徉于中华民族源远流长的历史文化长河之中。真是高山仰止，景行行止。售迅、闻一多、齐白石、黄宾虹、石售现代人物并不遥远，仿佛与之间命运共呼吸。吴为山等感叹：只有把精神、理念、情怀融入自己的灵魂里面，作品才能生发出最大的感染力。”他，做到了。吴为山从容不迫又灵动飞扬地跨界穿行：哲学、政治、历史、文学、经学、音乐、绘画、医学、工业、农业、军事、科学技术自从盘古开天地，三星五帝到如今，所有的精神丰碑，在他都如数家珍，一一雕刻于手中春秋。别看他创作时如雷霆万

5、钧之势般一气呵成，要知道，这事前要阅读卷帙浩繁的文献，要深入多少人与事的探研！每个人物的大背景、人生经历、社会关系、性格为人、事业成就、气质风格他都得了如指掌，娴熟于心，如是,灵魂独白与之对语交心，才能厚积薄发，还原历史、复活人物！这才是人物雕塑。构架是大格局，叙事是元叙事，主题立意是国家形象、民族精神！大手笔！有文章介绍吴为山在近40年的创作生涯中，创作出600余件作品。他的作品让我们看到的不只是雕塑，而是时代的担当，理想的追求，哲理的启迪；那汹涌的诗人的激情、横溢的文学才华，激扬起沉旬甸的历史知识的积淀，方铸就如此大气堂堂又自成体系的雕塑艺术。大型雕塑旗帜高高飘扬，侵华日军南京大屠杀遇难同

6、胞纪念馆扩建工程主题雕塑，表达“凝固历史，永祈和平”的信念。塑魂篓史，珍爱和平，”这些雕塑表现了全人类的灵魂”。为马克思200周年诞辰所作的马克思塑像已在马克思故乡高高矗立，法国蒙达尔纪邓小平广场屹立着纪念旅法勤工俭学运动100周年的大型续塑百年丰碑吴为山的续塑已成为中国文化，成为国家形象最生动的艺术阐春。吴为山在为时代塑像，为文化塑像。展现的是时代精神和民族品格，中华民族沉雄博大、自强不息的精神底色凝聚于度像之中，铸就的中国魂传承于中华民族的精神血脉之中。守护中国文化，传承中国精神，是他的担当和使命。历史在这里凝眸，历史在这里沉思，历史在这里展现于现实，并且告诉未来，一切都将过去，留下耒的只

7、有文化。人，是要有一点精神的。这就是文化自信！二、中国艺术精神的传承和创新者在人类还处于旧石器时代时，就出现了原始石雕、骨雕等。雕塑是一种相对永久性的艺术，传统的观念认为雕塑是铮杰的、可视的、可触的三维物体，通过雕塑诉诸视觉的空间形象来反映现实,因而被认为是最典型的造型艺术、静态艺术和空间艺术。唯塑的起源应与图画同源，它是人类对流逝岁月的挽留和对美的天然向往的追捕。陶器，这人类创迨的第一个物质，是否可以说：陶器就应该是雕塑的最早源头？而从陶器到费器，除却餐板画，成了器的费，是否都应该看成是雕塑，不过或大理或中小型而已？随着科学技术的发展和人们观念的改变，在现代艺术中出现了反传统的四维雕塑、五维

8、雕塑、声光雕塑、动态雕塑和软雕塑等。这是由于爱因斯坦的相对论的出现，冲破了由牛顿学说建立的世界观，改变着人们的时空观，使雕塑艺术从更高的层次上认识和表现世界，突破三维的、视觉的、辞态的形式，向多维的时空心杰方面探索。而吴为山在20世纪90年代初就大胆提出“写意雕塑11这一概念，并始终不渝地以丰富的实践夯实、创要了这一现代写意雕塑理论体系。这不仅是对中国传统写意艺术的升华和开创，对古今中外的诸多雕塑流派的博采众长、取其精华、去其糟粕”的创新，而且，对进行时的世界雕塑史而言，当是一项了不起的创举！正如中国美协主席、中央美院院长范迪安所肯定的那样：“吴为山以其人文情怀弘扬中华人文精神，用写意续塑彰显

9、中华美学精神，“以中外不同哲学家、文学家、艺术家之间的对话形式展开了一个可见的文化交尉:与文明互筌的主题:有人总结国画的绘画原则，为描形、传神和写意。而西画的造型道路则强调写实、变形和抽象。其实，所谓“形，齐白石说得很透：好画妙在似与不似之间，大似媚俗，大不似欺人。所以，归根结底，国画的特质特色是以写意”为灵瑰的。西画的变形、抽象与写实仿佛走的是两个极端,恰恰是“太似”和“太不似，不过，极端也是一种快意。其实，景德镇陶凌大学教授李菊生说过一段醍弼灌顶的话：一切当今西方时髦的艺术手法宛如盛开的玖瑰，孰不知其根却深深地扎在东方古老的民族传统文化的沃土之中。了然这一点，文化自信当满满。吴为山博采众长

10、，中西合壁，但他始终不弃民间造像艺术，把根留住。我们要看到的是，吴为山红包历史中的雕塑人物绝大多数属于写实，彰显了他写实的雄厚实力；即使东进中的马，也是那么真实有力度，雉浑粗犷，奔放朗然，在跃起难遏的闪现中逋含着的滕胧的哲思。而他的历史文化名人雕塑却全然展翅飞翔，可能时间愈久远想象的天空愈无边无际吧。巍然成泰山的孔子，山东人的豪杰与儒家的仁义融为一体，地域性格跃然其中。同为山东人氏的孟子则见宽厚淳良，两人的气势是不一样的，虽然统称孔孟之道。屈原的宽袍大袖何其对称，既是诗情万丈，也还是忠君爱国！司马迁盘腿席地而坐，他的苦难屈辱被他自己所稀伸，微波不兴，就连袖笼都静修垂下，右手笔左手竹简，镇住了空

11、气。王羲之回眸一瞥，像是刚尽兴书写过的满足，那宽大的袖袍几乎拽地.却仍饱涨着力度；李白的气势最大，夺张的左袖袍,仿佛可上九天揽月！郑和下西洋，扑面而来的海风涨鼓起双袖袍，他反剪双手的傲然与不安分的前行姿态，是那样的与众不同。采药的李时珍宽大袖袍衬着手上的灵芝，显示出稳妥吴为山在大格局大构架元叙事中，又分明注重细节的真实和夸张，注意到沉稳厚重灵动飞扬的相对相撞相离相融！吴为山的“写意雕塑之念，似起于他29岁时受林昌午之邀，为其父林敢之雕像。林散之，被称之诗、书、画当代三绝:吴为山“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来,在全面深入研究林老后，以最简练的写意雕里复活了林老。难怪林昌午感叹：父亲活了

12、！吴为山写意人物雕塑空谷有音一老子出关，变形的老子变形的青牛。老子只剩下思想的头颅，是那么倔举、智慧又有力地行走在身匏之前！粗壮的颈脖力挺着思想，强壮的肩膀有着担当，坚实的双足牢牢踏在青牛背上，就这么前进！进！”青牛也夸张地扬着头颅，它在回眸走过的路、刚出的关。它的妪体只有四条刚劲有力的腿，而筋骨支撑着思想。极度却仍然适度的夸张，大概是写意与抽象的临界点！老子眼中天人合一，敦兮其若朴，旷兮其若谷，澹兮其若海！有即是无，无即是有。道可道，非常遭，名可名，非常名！在巴西库里蒂巴市政中心广场上，孔子笃定泰山工达芬奇与齐白石则屹立于意大利艺术研究院、意大利达芬奇博物馆，这真是含义无穷的超越时空的对话！

13、两位艺术巨匠遥隔四百余年跨越时空相会，却是如此和谐！无语的精神对话，此处无声胜有声。本是为纪念文艺曳兴巨匠达芬奇逝世500周年而作，而吴为山选择齐白石与之比肩而立，寓意深奥，有胆识，有智慧，有哲理。大地之子齐木匠，可说是从未接受过西方绘画学习训练的、纯粹的、最接地气的“这一个”！塔拉斯舍甫琴科与杜甫对话，又是匠心独运，两位诗人的爱国主义情怀是灵瑰独白的合奏共鸣于乌克兰国立基辅大学，给人怎样的昭示呢？吴为山是深谙鲁迅先生提倡的“拿来主义的。鲁迅先生曾说：“我只想鼓吹我们再吝啬一点，送去之外，还得拿来是为拿来主义M所以我们要运用脑髓，放出眼光，自己来拿！吴为山可称真正意义上的艺术大师。他是一个天才

14、，一个勤奋的、有思想、有意志、坚持不懈学习的天才，生命是一首歌，一首什么也挡不住的歌。三、立足景德镇的几点思考1 .景德镇雕塑管窥他山之石，可以攻玉。吴为山的雕塑艺术走进千年费都景德镇，是一种震撼。因了机缘，本文作者之一（胡辛）于1990年前后作为主创之一参加了九集电视系列片瓷都景德镇的拍摄，这是全球最早一部记录费都景德镇的电视片，该片曾获中国电视专题片二等奖。2004年，景德镇陞镇千年时，胡辛又作为总编导拍摄了九集电视系列片凌都名流。两次拍摄，采访对象中著名陶亮雕塑家就有好几位，如周国祯、康家钟、姚永康、张肓贤、刘远长等，他们应届学院派；此外，还有接地气的民间雕塑世家曾龙升、曾山东家族。曾龙

15、升是江西丰城人，曾拜游长子为师。他的声名大噪源于1930年代，应旅美华侨之请，曾龙升烧制过孙中山的大翌覆雕，并展出于美国。解放后人民大会堂江西厅内陈列了他的天女散花龙舟等。其子曾山东是聋哑人，但,曜塑城活多多。周国祯是这么一位陶瓷艺术家，50年前毕业于中央美院，已宣布留校，却硬是要求来到景德镇；此后一辈子执若于动物雕塑工周国桢的动物雕塑，是中国一绝。不只是栩栩如生，而是充满着人性。他说，在农村，家家户户都有的鸡呀、狗呀、牛呀、猪呀,伴随着他的童年。而正月十五用糯米粉蒸出来的敬神祈福的玛狗猪牛便成了最早的动物雕壁的启蒙。大大小小的动物在他的眼里，是人的陪伴，可亲可近。他走出了一条属于自己的路。”

16、“周国祯的叛逆精神还表现在艺术上不断叛逆自己、不断超越自己。从朦胧期到唯美期到古风期到新表现时期，甜酸苦辣都尝遍。”康家钟1955年从西南美术专科学校廉型系毕业后来到景德镇，深受曾龙升敬益，酷爱民间陶鎏，同时又喜爱国外现代陶艺，其康家娃曾风靡美国。姚永康的作品是很有现代气息的，但自称土人，扎根于中国的土地。他为电影鎏娃姓的美工设计获得电影百花奖，还为百花奖设计了“天女散花的奖杯。景德镇陶大老校区现代派裸雕少女惊世骇俗，世纪娃风靡海内外。他追求的意境是“石墨流水泉滴沙，鬼灯如漆点松花工张育贤则坚守永远的写实主义”。荷塘佳音荷塘清趣被称之为国之瑰宝刘远长：在源远流长中远长，开片第一句话是：“名字是一种符号，