《音乐欣赏》教案第8课中国器乐艺术欣赏（下）.docx

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1、课题中国器乐艺术欣赏（下）课时2课时(90min)教学目标知识目标：认识常见的民族乐器及器乐合奏形式能力目标：能够结合器乐艺术基础理论，分析民族器乐作品素质目标：能够感受到中国器乐艺术的魅力，培养热爱民族传统文化的思想感情教学重难点教学重点：常见的民族乐器和常见的民族器乐合奏形式教学难点：常见的民族器乐合奏形式教学方法问答法、讨论法、讲授法、赏析法教学用具电脑、投影仪、多媒体课件、教材教学过程主要教学内容及步骤考勤【教师】使用APP进行签到【学生】按照老师要求签到问题导入【教师】提出以下问题随机邀请学生回答什么是吹奏乐器？常见的吹奏乐器有哪些？【学生】聆听、思考、回答【教师】总结学生的回答，导

2、入本节课课题：中国器乐艺术欣赏（下）传授新知【教师】讲解常见的民族乐器和常见的民族器乐合奏形式二、常见的民族乐器（四）吹奏乐器吹奏乐器大多为竹制或木制，声音响亮，能够演奏流畅的旋律，可用于独奏或合奏。由于发音原理不同，吹奏乐器的种类和音色极为丰富，常见的吹奏乐器有巴乌、笛子、喷呐、葫芦丝和笙等。1 .B巴乌是一种簧管乐器，流行于傣族、面族、布朗族、苗族、彝族、哈尼族等少数民族中，常用于独奏，或者为舞蹈、说唱乐伴奏。具有代表性的巴乌曲目有渔歌春到草原湖上春光傣家姑娘三忙美丽的边疆等。2 .笛子笛子是迄今为止发现的最古老的吹奏乐器，大多用竹子制成，音域一般能达到两个八度。在我国传统音乐中，笛子主要

3、有两种：一种是用于北方梆子戏伴奏的梆笛；另一种是用于南方昆曲等戏曲伴奏的曲笛。梆笛的笛身细且短小，音区较高，音色高亢、明亮、华丽，捂长用舌，如花舌音、顿音及滑音等，多用于北方的吹歌会、评剧和梆子戏曲（如秦腔、河北梆子、蒲剧等）的伴奏中，也可用来独奏，代表曲目有五梆子喜相逢顶嘴挂红灯等.曲笛的管身较长、管径较粗，音区较低，音色淳厚、圆润，擅长用气，如气颤音、指颤音、打音、叠音等，讲究运气的绵长，常采用先放后收，一音三韵的方法，代表曲目有姑苏行鹘鸽飞三五七早晨小放牛等。3 .喷呐【课堂讨论】【教师】组织学生分组，让学生以小组为单位讨论以下问题：喷呐的音色有什么特点？在民间哪些场合中会用到它？【学生

4、】聆听、思考、讨论、派小组代表发言【教师】总结各组的发言啖呐是由波斯传入我国的一种吹奏乐器，可以做出音量、音高、音色的变化。流传各地的啖呐种类甚多、大小有别，广泛应用于民间的婚、丧、嫁、娶、礼、乐、典及秧歌等仪式中。具有代表性的口负呐曲目有百鸟朝凤一枝花婚礼曲等。4 .葫芦丝【课堂提问】【教师】随机邀请学生回答以下问题：葫芦丝是哪个民族的乐器？【学生】聆听、思考、回答葫芦丝又称“葫芦箫，属于簧管乐器，主要流行于傣族、阿昌族、依族、德昂族和布朗族等少数民族聚居的地区，富有浓郁的地方色彩.葫芦丝常用于吹奏山歌等民间曲调，适于演奏旋律流畅的乐曲或舞曲。具有代表性的葫芦丝曲目有瑶族舞曲月光下的凤尾竹情

5、深意长等。5 .笙笙是一种历史久远的民族乐器，也是簧片乐器的鼻祖。笙的高音区清脆透明，中音区柔和丰满，低音区浑厚低沉，演奏技巧有顿音、跳音、双吐、碎吐、颤音、花舌等。笙是我国传统吹奏乐器中唯一能吹出和声的乐器，在合奏中能起到调和乐队音色、丰富乐队音响的作用。因此，笙多用于合奏或地方戏曲的伴奏中，代表曲目有草原骑兵快乐的女战士凤凰展翅等。三、常见的民族器乐合奏形式(一)丝竹乐合奏丝竹乐合奏是指以丝竹(八音乐器分类中的两类)与弦类乐器组成乐队演奏的形式。其中，丝是指弹拨乐器，竹”是指竹制吹奏乐器。具有代表性的丝竹乐合奏有“江南丝竹广东音乐潮州弦诗福建南音白沙细乐”等。I,江南丝竹江南丝竹主要流行于

6、江苏南部及浙北、皖南一带，是民间婚丧喜庆所用之乐，民间也称“细乐。其主奏乐器为笛和箫，伴奏乐器有笙、二胡、三弦、琵琶、扬琴、鼓、板、铃等.江南丝竹风格细腻、柔婉、优雅，具有浓厚的水乡特色，代表曲目有江南丝竹八大曲，即行街梅花三弄熏风曲四合如意云庆欢乐歌慢六板慢三六八首作品.6 .广东音乐广东音乐是19世纪末至20世纪初，在珠江三角洲地区的民间“八音会”和粤剧伴奏曲牌的基础上逐渐形成的一种演奏形式。其演奏场合较为广泛，或为戏曲演出垫场，或在茶楼、酒肆由流浪艺人表演，或为婚丧喜庆助兴，或为百姓之自娱。常用乐器有高胡、琵琶、扬琴、洞箫、喉管、笙、木鱼、铃等。【课堂讨论】【教师】组织学生分组，让学生以

7、小组为单位讨论以下问题：广东音乐的旋律、节奏有什么特点？【学生】聆听、思考、讨论、派小组代表发言【教师】总结各组的发言广东音乐的节奏清晰，旋律流畅，具有轻快活泼、细腻缠绵、艳郁华丽的音乐风格，其代表曲目有雨打芭蕉旱天雷双声恨步步高平湖秋月孔雀开屏等。7 .福建南音福建南音是福建省闽南地区的传统音乐，是中国古代音乐体系较丰富和完整的一个大乐种，有中国音乐史上的活化石之称，被列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。福建南音的乐风极为细柔、典雅，常用乐器有二弦、琵琶、洞箫、三弦、木鱼、扁鼓、响盆等，其音乐主要由指谱曲三大类组成，代表曲目有四时景梅花操八骏马百鸟归巢等。【知识角】【教师】组织

8、学生阅读“福建南音的指谱曲“（详见教材），帮助学生进一步了解福建南音【学生】阅读、学习、理解8 .潮州弦诗潮州弦诗是潮州地方民间丝弦和弹拨乐器演奏的小型合奏曲，当地称“弦诗乐。其音乐古朴、幽深，富于南国情调，常用乐器有二弦、扬琴、秦琴、二胡、琵琶等。代表性曲目有寒鸦戏水昭君怨4NK红平沙落雁等。潮州弦诗根据班社组织的性质及活动范围的不同，可以分为棚顶乐和儒家乐两种。棚顶乐是地方群众自由集结演奏的音乐，风格朴实粗犷。“儒家乐”是专门的演出团体演奏的音乐，风格纤细、雅致，既可用于婚、丧、喜、庆等场合，又可自娱。9 .白沙细乐白沙细乐又称簸石细丽丽江古乐，主要流传于云南丽江纳西族聚居区，是保留、传承

9、于纳西族民间的大型歌舞和器乐组曲。它包括舞曲、歌曲及器乐曲牌三个部分，是一种集歌、舞、乐为一体的大型古典音乐套曲，被誉为活的音乐化石”。白沙细乐的常用乐器有竖笛、横笛、苏古笃、二簧、胡琴等，代表曲目有笃一封书美丽的白云等。（二）吹打乐合奏吹打乐合奏是以吹管乐器和打击乐器为主，丝弦乐器为辅的合奏音乐，常用于民间节日风俗性活动及婚丧喜庆活动中，其代表性乐种有山东鼓吹、苏南吹打、西安鼓乐、陕ItD如内和潮州大锣鼓等。1 .山东鼓吹山东鼓吹是山东地方传统吹打乐的一种，主要流行于山东省，以驻呐为主要乐器，其他常见乐器包括哽呐、笛子、笙、管子等吹管乐器，以及银、锣、梆子、鼓等打击乐器。山东鼓吹乐队一般由6

10、8人组成，代表曲目有百鸟朝凤抬花轿一枝花六字开门风搅雪大合套等。2 .苏南吹打苏南吹打是流行于江苏南部苏州、无锡、常州、金坛、宜兴一带的传统吹打乐，常用的乐器包括笛、箫、笙和小喷呐等吹奏乐器，二胡、板胡、琵琶、三弦等丝弦乐器，以及板、点鼓、板鼓、云锣等打击乐器。苏南吹打大多为结构庞大的套头（一种固定化的音乐结构），一般由多支散曲与鼓段或锣鼓段联缀而成，有十番鼓、十番锣鼓和粗吹锣鼓三种乐器组合形式，代表曲目有将军令满庭芳甘州歌等。3 .西安鼓乐西安鼓乐是流行于西安及周边地区的传统吹打乐，源于唐代燕乐，后又融入了宫廷音乐和民间音乐，至今仍然保持着相当完整的曲目、谱式、结构、乐器及演奏形式，是世界非

11、物质文化遗产之一。西安鼓乐的演奏曲目丰富，内容广泛，调式风格多异，曲式结构复杂、庞大，有套曲、散曲、歌章、念词等不同形式，常用乐器包括笛、笙等吹奏乐器，坐鼓、战鼓、乐鼓、独鼓、大镒、小镒、大祓、小钱、大锣、马锣、引锣、较子、梆子等打击乐器，代表曲目有鸭子拌嘴尺调双云锣八拍鼓段等。【课堂讨论】【教师】组织学生分组，让学生以小组为单位讨论以下问题：试分析以上三种代表性乐种的异同点。【学生】聆听、思考、讨论、派小组代表发言【教师】总结各组的发言(三)民族管弦乐队合奏1 .民族管弦乐队民族管弦乐队由吹、打、弹、拉”四组乐器组合而成。其规模宏大,音色丰富，能演奏多声部结构的大型乐曲，表现力极强.具体说来

12、，民族管弦乐队借鉴西洋管弦乐队的配制，吸取各类传统乐器组合的优点，根据民族乐器的性能、特点和音色等情况,配备了高、中、低音齐全，吹、打、弹、拉完备的乐队编制。【课堂讨论】【教师】组织学生分组，让学生以小组为单位讨论以下问题：你认为，在民族管弦乐队中，乐器可以如何分组？【学生】聆听、思考、讨论、派小组代表发言【教师】总结各组的发言在民族管弦乐队中，吹、打、弹、拉四组乐器的分组状况如下：(1)吹管乐组包括笛、箫、笙、喷呐等.(2)打击乐组包括定音鼓、锣、鼓、钱、碰铃、木鱼等。(3)弹拨乐组包括柳琴、琵番、中阮、大阮、扬琴、古筝、三弦等。(4)拉弦乐组包括高胡、二胡、中胡等。2 .民族管弦乐队作品民

13、族管弦乐队的合奏曲目有很多都是改编而成的。改编曲不仅数量多,而且质量高,大致可以分为两类：一类是根据传统民乐曲目改编而成的，如民乐合奏曲春江花月夜改编自琵琶曲夕阳箫鼓；另一类是根据管弦乐队作品改编而成的，如彭修文根据外国乐曲改编而成的民乐合奏达姆达姆美丽的梭罗河和四个小天鹅等。我国的作曲家们还创作了许多专门的民族管弦乐作品，如谭小麟的民乐合奏湖上春光，刘明源的喜洋洋、油达民的欢庆新春、徐景新等的大江东去、朱舟的蜀宫夜宴、刘文金的寒光倩影、刘锡津的北方生活素描等。这些作品都常注重抒情性和色彩性，具有很强的民族色彩。【学生】聆听、理解、记忆常析活动【教师】赏析民乐合奏春江花月夜，讲解作品的相关知识

14、(一)了解作品【课期问】【教师】随机邀请学生回答以下问题：春江花月夜描绘了哪些景色？【学生】聆听、思考、回答春江花月夜改编自琵琶独奏曲夕阳箫鼓.这首作品抒情写意，描绘了潺阳(今江西九江)江上迷人的月色，通过动与静、远与近、情与景的结合，尽情歌颂了江南诗情画意的美景。全曲有10段，分别是江楼钟鼓月上东山风回曲水花影层叠”水深云际渔歌唱晚涧澜拍岸棹鸣远漱敦乃归舟和尾声。【经典背后的故事】【教师】组织学生阅读”诗作春江花月夜“(详见教材)，帮助学生了解该诗的主要内容【学生】阅读、学习、理解（二）感受作品【师生互动】【教师】组织学生扫码观看”春江花月夜”视频（详见教材），并随机邀请学生回答以下问题：说说作品中用到了哪些乐器？乐曲表达了什么样的情绪？【学生】现看、思考、回答【教师】总结学生的回答春江花月夜是一支典雅优美的民族抒情乐曲。它就像一幅色彩斑斓的山水画卷，在舒缓明快的旋律中，把人们带入美丽的月夜。作品通过琵琶、大鼓、萧、二胡等乐器对澄江、钟楼、明月、偏舟、春花等景物的描绘，把月亮在东山升起、小舟在江面荡漾、花影在两岸摇曳的迷人夜色展现在听众面前。（三）分析作品春江花月夜共九段和一个尾声，每段都有一个小标题，是我国传统的标题音乐。第一段江楼钟鼓是引子主题的呈示部分。这一段用琵琶的弹、挑音奏出由慢渐快、由弱渐强的音型来模拟钟楼